Rock For Masses

Tom Waits' Private Listening Party

2011-11-04T23:33:00.000-03:00

VA - Ahk-toong Bay-bi Covered (2011)

2011-10-31T21:44:00.012-03:00

AHK-toong BAY-bi Covered, denominado (Ǎhk-to͝ong Bay-bi) Covered, é um álbum tributo gravado por vários artistas e lançado no último dia 25 de outubro de 2011.

O aguardado álbum conta com versões cover das 12 músicas do álbum de 1991, Achtung Baby, da banda de rock irlandesa U2.

A revista Q encomendou o álbum para comemorar o 20° aniversário de lançamento original de Achtung Baby e o 25° aniversário da própria revista. Ele foi incluído em um CD na edição da revista Q no mês de novembro de 2011.

O editor-chefe da revista disse: "Esta é uma maneira inteiramente apropriada para marcar o aniversário da revista Q e de Achtung Baby, um dos álbuns fundamentais em nossa vida".

Vai o faixa-a faixa surrupiado do blog Registro Dissonante e cujos comentários eu assinaria embaixo.

1 - Nine Inch Nails – Zoo Station
Trent Reznor desperdiça uma grande oportunidade de surpreender com sua barulheira eletrônica. Pelo contrário, o NIN tirou toda a força da original e criou uma versão light pra tocar em elevador. Que vergonha.

2 - U2 (Jacques Lu Cont Mix) – Even Better Than The Real Thing
Remix ok com cara de lado B e nem é a versão legal que eles usaram para abrir a 360º Tour.

3 - Damien Rice – One
Até o finado Johnny Cash já regravou essa música... você não esperava mesmo que o Damien Rice com seu banquinho e seu violão conseguisse surpreender, não é mesmo?

4 - Patti Smith – Until The End Of The World
Mais uma versão que reduz a velocidade da original. Neste caso, a opção orna com a interpretação da grande Patti Smith, cantando como quem perdeu a batalha pra vida.

5 - Garbage – Who’s Gonna Ride Your Wild Horses

Eu ia reclamar da falta de ânimo da Shirley Manson, mas depois do Snow Patrol eu resolvi rever meus conceitos. Até que essa versão do sumido Garbage ficou bacana.

6 - Depeche Mode – So Cruel
Um caso de identificação imediata: parece que a música foi feita para o Depeche Mode. A balada mais triste do disco ganha ruídos eletrônicos sem perder o espírito angustiado. Tudo aquilo que a gente esperava do NIN.

7 - Gavin Friday – The Fly
Mesmo caso do NIN. Amigo de longa data do U2, Friday tirou a guitarra poderosa da música e jogou toda sua energia no ralo. Ficou com cara de remix supérfluo de lado B.

8 - Snow Patrol – Mysterious Ways
De longe a pior cover do disco. Essa banda deprimente tirou toda a ginga e a sensualidade da música mais sexy do disco. Não entenderam nada, malditos. Devia existir uma lei pra punir esse tipo de abuso.

9 - The Fray – Trying To Throw Your Arms Around The World
Em time que está ganhando não se mexe. O The Fray respeita o U2 sem reinventar a roda e não compromete.

10 - The Killers – Ultraviolet (Light My Way)
Brandon Flowers se realiza na versão da música que sua banda provavelmente sempre quis compor. O respeito à original atinge o nível da devoção.

11 - Glasvegas – Acrobat
Guitarra de arrepiar os pelos da nuca. Batida de causar abalo sísmico no quarteirão. Vocal de cortar os pulsos. Melhor versão do disco. E eu nem conhecia essa banda.

12 - Jack White – Love Is Blindness
Jack White deixa a interpretação introspectiva do Bono de lado e abusa da gritaria desesperada como se alguém estivesse arrancando seu coração fora. Bom demais.

Tracklist:

1. “Zoo Station” Nine Inch Nails 6:28
2. “Even Better Than the Real Thing” U2 (Jacques Lu Cont Mix) 6:39
3. “One” Damien Rice 5:26
4. “Until the End of the World” Patti Smith 3:36
5. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses” Garbage 5:16
6. “So Cruel” Depeche Mode 6:02
7. “The Fly” Gavin Friday 4:16
8. “Mysterious Ways” Snow Patrol 4:48
9. “Tryin’ to Throw Your Arms Around the World” The Fray 4:33
10. “Ultraviolet (Light My Way)” The Killers 4:53
11. “Acrobat” Glasvegas 4:08
12. “Love Is Blindness” Jack White 3:20

Orbital : Never

2011-10-31T20:58:00.001-03:00

Pra quem andava com saudades do Orbital, eis que eles ressurgem com esta pérola intitulada "Never".

E você pode baixá-la aqui

Chromatics - Kill For Love

2011-10-31T20:44:00.000-03:00

System Of A Dilma (por FAROFF e Xandelay)

2011-10-25T20:28:00.000-03:00

Grinderswitch - Pickin The Blues - John Peel Theme

2011-10-25T00:05:00.002-03:00

Autoramas - Música Crocante (2011)

2011-10-24T21:04:00.010-03:00

Tracklist:

1. Verdade Absoluta

2. Tudo Bem

3. Verdugo

4. Máquina

5. Abstrai

6. Lugar Errado

7. Domina

8. Superficial

9. Guitarrada II

10. Sem Privilégios

11. Luana Lopez

12. Billy Hates Sayonara (bonus track)

13. Blue Monday (bonus track)

Os Autoramas estão de volta ao que fazem de melhor: RRRocks autorais
Autorâmicos!

Desde que liguei a TV em um fim de tarde nos meados de 2000 e ouvi o Gabriel
Thomaz ensinando com veemência “fale mal de mim”! aprendi que ali estava uma
banda que por muitas e muitas vezes voltaria a me chamar a atenção e da qual
falaria ainda muito, e bem.

“Você sabe”, “ A 300km ”, “ Mundo Moderno”, “ Hotel Cervantes” e outras canções
foram me aproximando cada vez mais do som deles, até que um dia, por conta de
caminhos que se cruzam no destino, acabei por fazer parte da festa no CD e DVD
ao vivo "Desplugado". Quando toquei piano e acordeom com a banda.

O novo petardo dos Autoramas – Música crocante – realmente já faz “krak” logo na
primeira mordida.
A usina de ideias e riffs que continua sem nenhum medo de acender a luz no meio
do silêncio da madrugada e botar os amplificadores no dez para embalar a
vizinhança está ligada e em 220.
Em tempos em que garotos e meninas se levam tão a sério a ponto de produzirem
música adulto contemporânea aos dezenove anos, o Autoramas se torna
fundamental para lembrar que o rock’n’roll é diversão sem querer saber como vai
ser a manhã seguinte ou como vamos para casa no final da festa.

O CD já começa com uma guitarra ventilada (um efeito de chegada e tanto) gritando na sua cara a “Verdade absoluta”. “Muito além do seu direito de sofrer e
do dever de ser feliz....” Gabriel já indica que vai mexer com os brios dos famosos
donos... dela...da verdade em seu rock urgente de abertura. Ele corre para o
campo de batalha sob a cobertura infalível do baixo da Flavinha – Flávia Couri –
Que está dando o ar de sua graça literalmente literal nesse novo trabalho. Tanto no
quesito base matadora – todos vão notar que seu instrumento ganha e traz uma
nova importância no atual som da banda – como em composições também. É sua a
“Lugar errado”, uma das melhores do disco “Cuidado com a direção meu bem, ou
vai dar no lugar errado” ela canta. Alerta vermelho!!
E ainda contribui com a canção “ Superficial” “ Sorrindo e mentindo”. A tensão sexy
do disco está personalizada.

Bacalhau sempre será um dos bateristas que melhor transita nesse universo
Surfmusic-TedBoy que as bases constroem e conduzem. Suas levadas e viradas
têm assinatura. Aqui em nossa terra Brasilis é muito difícil errar quando a pergunta
aparece “Essa bateria.... é o Bacalhau do Autoramas tocando.. não é?” Sim é o
cara!

Em “ Abstrai” Gabriel Thomaz abusa, sendo tão simples e direto como em suas
melhores, e aqui está mais uma delas. Essa canção na qual me orgulho de ter
tocado órgão (assim como na abertura “Verdade absoluta”) é uma daquelas
músicas que você vai querer ouvir duas vezes antes de continuar com a audição do
CD. O riff de órgão foi criado por ele e aprendido por mim e devo dizer que agora
que está na faixa ele tem a função de te puxar para um canto e dizer: Vem cá, vem
ouvir isso aqui – “Então desencana, não generaliza, isso não vale a pena, não deixa
isso te abalar..//. põe uma pedra em cima disso aí e vai!”
Gabriel te aconselha em seguida. Definitivamente uma de minhas favoritas.

Ruben Jacobina está presente no álbum com uma declaração de amor ao estilo –
Caí de quatro por ela sim.. porque? vai encarar?- E seu modo de dizer as coisas
que todo mundo quer ouvir, mas que só ele diz (como em seu clássico “Artista é o
caralho”) cria um dos momentos mais confessionais, divertidos e Ted boys do CD.
Você quase consegue ouvir as Scooters Lambrettas e Vespas chegando.

O disco trás duas parcerias além fronteiras e uma homenagem além mar.
Nos últimos anos a banda Autoramas tem feito turnês internacionais muito bem
sucedidas tanto na América Latina como na Europa e no Japão. Gabriel compôs
com o jornalista radialista argentino Maxi Martina - que além de tudo é confesso fã
da banda - um rock visceral que faz sua guitarra passear cheia de “tremolos” e que
traz o pedal de distorção para o baixo de Flavinha. Todos encabeçados por uma
batida disco de Bacalhau. “ Com las uñas acariciando autos, me pido piedad sin
hablar”
Em meu Portunhol impecável posso garantir que em “Verdugo” El circo pega fuego!

Com The Supersónicos, uma das maiores bandas de rock do Uruguai compôs a
claustrofóbica “Máquina” onde Bacalhau faz o motor da mesma, e com brilho.
Em homenagem ao amigo Billy, baixista da banda japonesa Guitar Wolf, morto em
2005 nasce Billy hates Sayonara. Segundo Gabriel, o que Billy realmente detestava
eram os momentos de despedida. Então esse petardo que vem de bônus track no
disco funciona para garantir que Billy esteja sempre por aí e para que não precise
mais dizer adeus.

As faixas instrumentais dos Autoramas sempre marcaram presença para deixar a
veia surfmusic da banda correr mais solta e nesse disco não é diferente. Pela
segunda vez na carreira eles..e ela se entregam à surf music da Pororoca: a
Guitarrada. Aqui, em “Guitarrada II” o estado do Pará foi tomado de assalto
novamente por Thomaz , Bacalhau e Flávia.

O disco encerra oficialmente com a banda mandando um surf beijo instrumental
chamado Luana López. Gabriel me disse que esse era o nome artístico escolhido
por sua avó Lúcia de oitenta anos que em sua juventude sonhou ser uma estrela e
que por conta de valores morais daquele tempo não conseguiu levar seus intentos a
diante. As ondas batem suave nessa homenagem que faz a gente querer ir para o
por de sol mais próximo.

Mas só que extra oficialmente o CD termina mesmo com o único cover da
noite....senhoras e senhores : A mais destruidora linha de baixo da música pop
inglesa aqui totalmente “Autoramizada” – Blue Monday – New Order . Nem há nada
mais a ser dito, esse CD é um presente, um super presente !!! Divirta-se como eu
estou me divertindo agora!

Humberto Barros (release oficial)

Autoramas - Música Crocante by musicacrocante

Ouça aqui.

Rod Stewart - You Keep Me Hanging On (1977)

2011-07-04T00:01:00.000-03:00

ESTEREO: Aterciopelados "Río"

2011-07-03T04:33:00.000-03:00

Rock For Masses Podcast - Programa 1

2011-06-13T13:25:00.001-03:00

Ponto Final Kassin+2

2011-05-16T21:55:00.000-03:00

Esse eu pesquei lá no Tico Tico

Mixtape - RFM Heros ( Mai 2011)

2011-05-15T14:25:00.011-03:00

Como todo louco por música tenho minhas manias e uma delas é criar playlists a partir de temas, assim sempre que baixo ou compro um cd procuro músicas que tenham títulos peculiares, como por exemplo, nome de lugares, de outras bandas, de personalidades, anos, numeros e por aí vai.

Agora resolvi finalmente colocar essas obssessividades por aqui e a primeira mixtape traz 17 faixas que "juntei" ao longo de uns 2 anos, todas com nomes de grandes figuras do cinema, da música, política e até esporte.

O resultado até que me surpreendeu (modéstia a parte), pois como o nome da música estava em primeiro lugar, não me importantei tanto com o tipo do som, mas acabou dando certo, rolou uma certa química entre as faixas e o resultado, está aí. Confira!!

Tracklist:

01 AM - Jorge Ben
02 Faithless - Muhammad Ali (Live)
03 Le Corps Mince De Franзoise - Gandhi
04 Miike Snow - Billie Holiday
05 I'm From Barcelona - Charlie Parker
06 MGMT - Brian Eno
07 Art Brut - Axel Rose
08 The Replacements - Alex Chilton
09 Bidê ou Balde - Madonna
10 Lucy And The Popsonics - Fred Astaire
11 Art Brut - Martin Kemp
12 Finis Africae - Van Gogh
13 The Clientele - Paul Verlaine
14 Madness - Michael Caine
15 Superguidis - Roger Waters
16 John Grant - Sigourney Weaver
17 Howie B - Tarantino

Cure for Pain: The Mark Sandman Story (Trailer)

2011-04-14T18:23:00.000-03:00

Motörhead - Documentário Live Fast, Die Old( Legendado em Português )

2011-04-09T15:41:00.000-03:00

17 Anos Sem Kurt Cobain

2011-04-05T10:40:00.004-03:00

O suicídio do líder do Nirvana foi também a morte da banda. Confira o texto especial publicado na revista Bizz em 1994, logo após o falecimento do ídolo

Quando a edição do jornal Los Angeles Times de quarta-feira, 6 de abril, chegou às bancas, noticiando que o Nirvana estava fora da edição 94 da turnê Lolapallooza - uma excursão com tudo para figurar entre as três maiores atrações do próximo verão americano -, e enfatizando os rumores que a banda teria acabado, provavelmente Kurt Cobain já estava morto.

O corpo foi encontrado às 8h30 da manhã de sexta-feira, 8 de abril, por um eletricista que foi consertar o sistema de alarme na casa do músico, em Seattle. Inicialmente, ele pensou tratar-se de um "manequim jogado no chão". Cobain estava com o revólver calibre 38 ainda sobre o peito, apontando para o queixo e um bilhete suicida sob um vaso derrubado. Conforme os médicos legistas, a morte de Kurt, com um tiro na cabeça, teria ocorrido de 24 a 48 horas antes da descoberta.

A verdade é que nos bastidores, fora dos olhos do público e da maior parte da imprensa, o caso andava muito sério. Apesar de repetidas insinuações e de tentativas de suicídio anteriores, ninguém foi capaz de conter o ímpeto auto-destrutivo do músico.

Lida hoje, sua entrevista à revista Rolling Stone no final do ano passado e publicada em janeiro de 94-chamada "O sucesso Não É Um saco - e morbidamente profética. Kurt dá a entender que o Nirvana havia chegado ao fim da linha. E que seu destino era incerto. Mas, acima de tudo, mostrava-se perdido e desiludido com a fama e o sucesso.

Se por um lado Nevermind inaugurou urna revolução estética e mercadológica no rock - algo equivalente ao movimento punk - por outro Cobain se sentia frustrado. Ele estava prisioneiro da canção-ariete ("Smells Like Teen Spirit") e de toda badalação em torno do grunge-rock de Seattle, decorrente do sucesso daquela música e da transformação de Kurt Cobain em cone da música pop.

"Fomos incapazes de mostrar o lado mais suave, mais dinâmico da banda", disse Kurt na entrevista. "O som pesado de guitarra é o que garotada quer ouvir. Gostamos de tocar (as coisas antigas), tuas até quando eu serei capaz de gritar até arrebentares pulmões toda noite, durante um ano inteiro de turnê?" Num trecho mais sombrio, Kurt admitiu que, nos últimos cinco anos, havia desejado a morte "todos os dias", por causa de dores estomacais. "Muitas vezes cheguei bem perto."

No dia 3 de março, em Roma, Kurt Cobain mergulhou em vinte horas de coma depois de misturado champanhe e comprimidos de Roypnol. Apesar da versão oficial ter sido a de que Cobain estaria tomando o remédio para combater problemas estomacais e sua gripe, é sabido que a droga geralmente é usada para tratar pessoas com ansiedade e insônia.

Outro incidente, entretanto, este ainda mais apavorante, foi revelado somente após sua morte. Por duas vezes a polícia de Seattle havia sido contactada pela família do músico, diante de suas ameaças suicidas. A última foi no dia 18 de março-treze dias depois dele ter emergido do coma -, quando ele se trancou num quarto de sua casa com quatro armas diferentes, prometendo se matar - e de lá só saiu depois da interferência da polícia.

Entre a frustrada tentativa de suicídio e a morte, de novo a fragilidade de espírito de Cobain seria testada. A gravadota Geffen e pretensamente todo o Nirvana concordaram em relançar o disco In Utero com uma nova capa e uma nova versão de "Rape Me" - agora rebatizada de "Waif Me" - para apaziguar grandes redes de lojas (como a Wal Mart), que se recusavam a vender o disco em sua encarnação original.

Pata um a pessoa que sequer conseguiu lidar com o "barato e a vergonha de se tornar um popstar internacional" a capitulação à auto-censura ¿ ainda que sob o argumento de atender fãs que nunca conseguiriam comprar o discoa não ser em lojas conservadoras como a Wal Mart - isso corresponderia a um golpe de misericórdia na auto-estima de Cobain.

Numa derradeira tentativa de ajudar Kurt dias antes do suicídio, Courtney Love realizou uma reunião com ele, mais diversos amigos, colegas e parentes para tentar "assustá-lo" a ponto de motivar um fim no envolvimento do músico com drogas pesadas - como a heroína, Courtney também havia pedido à polícia que "checasse" sua casa em Seattle regularmente enquanto ela estivesse em Los Angeles, para promover o primeiro álbum do Hole para a gravadora Geffen, Live Through This - que foi lançado, afinal, na terça-feira, dia 12 de abril, debaixo de todo o debate em torno da morte de Cobain. Segundo a polícia, a casa foi checada regularmente, mas nunca ninguém viu viv'alma dentro dela, até a descoberta do corpo de Cobain, feita pelo eletricista.

"Sou uma pessoa demasiadamente errática, temperamental", escreveu Kurt em sua nota suicida lida por Courtney Love pela primeira vez, em parte, numa fita tocada para os mais de três mil fãs reunidos no domingo, dia 11, em torno da Space Needle, o marco arquitetônico mais importante de Seattle, durante a vigília à luz de velas em memória do músico. O recado continuava: "E perdi a paixão."

Courtney Love, com aquela voz rouca e anasalada de quem acabou de chorar muito, comentou trechos do bilhete. "Há anos venho me sentindo culpado", escreveu o músico, "e o fato é que não consigo mais enganar nenhum de vocês. O pior crime é enganar". Courtney Love emendou: "Errado: o pior crime é ir embora". Mais adiante, quando Kurt citava Neil Young - "Melhor arder do que se esvair aos poucos" - novamente Courtney interferiu, com voz cheia de raiva: "Não acreditem nisso!"

Com Kurt morto, o Nirvana oficialmente deixa de existir. Os caminhos viáveis para os dois terços restantes da banda: enterrar o passado e começar do zero, com identidade musical nova, a exemplo do que o Joy Division fez ao se transformar em New Order depois que Ian Curtis se matou, ou partir cada um em sua trilha. Mas se Cobain ainda estivesse vivo, o Nirvana teria morrido, de qualquer forma, "Gostaria de trabalhar com pessoas que fossem o oposto total do que eu estou fazendo agora", disse Kurt na Rolling Stone. "Esgotamos as possibilidades, chegamos a um ponto em que começamos a nos repetir".

O ideal de Kurt era atingir a mesma posição de uma das suas bandas favoritas, o R.E.M. - ele até planejava, antes de morrer, compor e gravar com Michael Stipe. "Não sei como desfazem", disse Cobain na entrevista. "Deus, eles são os maiores. Eles têm lidado com o sucesso como se fossem santos e continuam fazendo uma ótima música". Enquanto isso, o Nirvana, na visão do músico, "empacou. Nós fomos categorizados. Grunge é um termo tão forte quanto new wave. E você não consegue escapar dele. E (junto com o termo você também) vai sair de moda."

O maior inimigo de Cohain, porém, não era a ganância cínica da indústria do rock, nem os detratores que o escalaram para o Cristo do Momento, tampouco a pretensa limitação de horizontes determinada por seus próprios companheiros de banda, menos ainda todas as pressões do sucesso. O maior inimigo de Kurt Cobain chamava-se Kurt Cobain.

A falada "auto-medicação" com heroína, a sensação de impotência criativa, a falta de força para lidar com a saraivada de ataques que advém de um sucesso fenomenal, são todos os sinais de uma personalidade frágil, problemática, depressiva, que precisava de cuidados médicos intensivos e - acima de tudo - de supervisão 24 horas por dia, tipo homem-a-homem.

O ato desesperado de Cobain não deve ser visto como um auto-sacrifício em nome da arte, nem como um acidente infeliz que o elevou a mártir. O suicídio foi apenas mais uma maneira estúpida e infrutífera do músico tentar solucionar os problemas que não se resolvem com armas na têmpora, mas sim com remédios, tratamento, apoio e conversa.

A maioria dos fãs, embora chocada com a morte do músico, admite que o que Kurt Cobain fez não se justifica e não serve a coisa alguma, a não ser, apenas em termos imediatos, para aumentar temporariamente a venda de discos do Nirvana - desde que ele morreu, os álbuns da banda começaram a desaparecer das prateleiras das lojas em tempo recorde. Alguns lojistas notaram que entre os compradores havia um contigente com mais de 40 anos - gente que em outras circunstâncias jamais compraria discos do Nirvana. Outra conseqüência: os primeiros discos da banda, o compacto "Love Buzz/Big Cheese", de 88, e o álbum Bleach, do ano seguinte, ambos lançados pela Sub Pop, são agora o quindim dos colecionadores.

"Ele (agiu como) um moleque", rosnou um fã numa entrevista ao jornal San Francisco Chronicle. "Imagine, se matar deixando uma filha de dois anos para criar!". Outro fã, no mesmo jornal, foi mais adiante. "A garotada não vai sair se matando por causa disso. Para mim, (o ocorrido) só me fez perder o respeito por ele. Acho que Kurt deu um fim a seus problemas da forma errada."

9 Anos Sem Layne Staley

2011-04-05T10:06:00.003-03:00

E há exatos nove anos atrás, coincidentemente no mesmo dia em que perdems Kurt Cobain, morria de overdose por heroína o vocalista do Alice In Chains, uma das maiores bandas da cena grunge.
Acima um vídeo com a performance da banda no extinto Hollywood Rock na edição clássica de 1993 que contou também com Nirvanaa e L7 entre outros.

Abaixo a Banda americana Staind canta música feita para homenagear o ídolo.

The Ramones Live - 26 Songs In 54 Minutes

2011-04-03T19:53:00.000-03:00

THE RAMONES from Zoltan on Vimeo.

the strokes ft. elvis costello - taken for a fool - FULL SONG (live madi...

2011-04-02T18:57:00.000-03:00

Foo Fighters - Wasting Light (2011)

2011-04-01T13:57:00.004-03:00

Wasting Light, novo disco do Foo Fighters, vazou para download nesta sexta-feira (1). A data oficial de lançamento do álbum é 12 de abril. O novo CD da banda americana tem 11 faixas e produção de Butch Vig (ex-Garbage), produtor de "Nevermind", do Nirvana.

O trabalho sucede “Echoes, silence, patience & grace”, de 2007. Antes de o disco vazar por inteiro, a banda lançou os clipes de "White limo" e "Rope". "Bridge burning", que abre o CD, e "Arlandria" também já eram conhecidas dos fãs do grupo liderado por Dave Grohl.(G1)

website
my space

Tracklist: (link removed by request)

01 Bridge burning
02 Rope
03 Dear Rosemary
04 White limo
05 Arlandria
06 These days
07 Back & forth
08 A matter of time
09 Miss the misery
10 I should have known
11 Walk

Playmobil Stop Motion - Joy Division - Transmission

2011-03-17T00:07:00.000-03:00

The Strokes - Angles (2011)

2011-03-14T01:17:00.003-03:00

O novo e tão aguardado álbum dos Strokes finalmente vazou. Intitulaado Angles, sai nas lojas no dia 22 de março. O primeiro single retirado do disco foi a já malhada "Undercover of Darkness".

Segundo o guitarrista Albert Hammond, Jr., o título do álbum - produzido pelos próprios Strokes - explica-se de forma bastante simples: "É assim que o álbum soa. Nasce de cinco pessoas diferentes".

No final, ficou também a promessa de que a banda não vai demorar tanto tempo a gravar um próximo álbum (o disco anterior, First Impressions of Earth , é de 2006): "Não quero fazer um álbum de cinco em cinco anos. Adoro esta banda e quero que tenha uma carreira longa", disse o também guitarrista Nick Valensi.

Espera-se ansiosamente que a banda pinte por aqui no Brasa este ano e o Rock In Rio seria sim uma grande oportunidade.

Tracklist:

01. Machu Picchu 
02. Under Cover of Darkness 
03. Two Kinds of Happiness 
04. You’re So Right 
05. Taken For A Fool 
06. Games 
07. Call Me Back 
08. Gratisfaction  
09. Metabolism
10. Life Is Simple In The Moonlight

site oficial
my space

Radiohead - Live at Rock Am Ring 2001

2011-03-14T00:14:00.000-03:00

BBC4RB.mp4

2011-03-08T01:34:00.000-03:00

(via RoNca RoNca )

LEWIS FLOYD HENRY ONE MAN & HIS 30W PRAM

2011-03-08T01:10:00.000-03:00

Arctic Monkeys - Brick By Brick

2011-03-04T16:49:00.000-03:00

Ok, Mr. Homme, a garotada entendeu tudo direitinho.

Sonantes - Vídeo Release

2011-03-02T15:37:00.000-03:00

Ride - Nowhere - 20th Anniversary Deluxe Edition (2011)

2011-03-01T23:16:00.002-03:00

Nowhere é o primeiro álbum dos britãnicos do Ride. O álbum foi lançado pela Creation Records no dia 15 de outubro de 1990.
É considerado o segundo melhor álbum shoegaze da história só ficando atrás de Loveless do My Blood Valentine.

Nowhere ficou na posição 74 entre os 100 discos da década de 1990 eleitos pela Pitchfork, e a faixa "Vapour Trail" ficou na posição 145 no top 200 anos 1990 pelo mesmo site, como se não bastasse também está no livro "1001 Albums You Must Hear Before You Die".

Foi lançado nos Estados Unidos em dezembro de 1990 pela Sire Records com três bonus tracks "Taste", "Here and Now", e "Nowhere",que já haviam sido lançados anteriormente no EP Fall.
Em 2011 a Ignition Records relançou Nowhere com mais 4 faixas bônus extraídas do EP Today Forever.

Este ano a Rhino Handmade lançou uma edição especial de 20 anos do lançamento de Nowhere, destacando o material original remasterizado mais 7 faixas bonus e o melhor, um segundo álbum contendo uma performance ao vivo no The Roxy in Los Angeles gravado no dia 10 April 1991, ou seja, no ápice da banda. Além disso acompanha um livreto de 40 páginas com fotos exclusivas e uma resenha pelo crítico musical Jim DeRogatis tudo isso numa embalagem especialíssima.

Formação:

Mark Gardener – vocais, guitarra
Andy Bell – vocais, guitarra
Steve Queralt – baixo
Laurence Colbert – bateria

Tracklist:

Disc 1

1. "Seagull" 6:09
2. "Kaleidoscope" 3:01
3. "In a Different Place" 5:29
4. "Polar Bear" 4:45
5. "Dreams Burn Down" 6:04
6. "Decay" 3:35
7. "Paralysed" 5:34
8. "Vapour Trail" 4:18
9. "Taste" 3:17
10. "Here and Now" 4:26
11. "Nowhere" 5:23
12. "Unfamiliar" 5:03
13. "Sennen" 4:23
14. "Beneath" 4:06
15. "Today" 6:26

Disc 2

1. "Polar Bear" (Live) 5:01
2. "Seagull" (Live) 5:51
3. "Unfamiliar" (Live) 4:42
4. "Dreams Burn Down" (Live) 5:28
5. "Like a Daydream" (Live) 2:46
6. "Vapour Trail" (Live) 3:36
7. "In a Different Place" (Live) 5:30
8. "Perfect Time" (Live) 3:26
9. "Taste" (Live) 3:27
10. "Nowhere" (Live) 8:26
11. "Chelsea Girl" (Live) 4:34
12. "Drive Blind" (Live) 6:59

site oficial

Morrissey - Christian Dior

2011-03-01T14:53:00.000-03:00

Coming soon...

2011-02-27T01:34:00.000-03:00

G. Love - Fixin' To Die (2011)

2011-02-26T00:10:00.000-03:00

G. Love é vocalista da banda hip-hop blues G.Love and The Special Source. Este é seu quarto trabalho solo pela Bushfire Recrds.

Tracklist:

1. Fixin’ To Die 3:28
2. The Road 2:44
3. Katie Miss 2:22
4. Milk And Sugar 3:18
5. 50 Ways To Leave Your Lover 4:22
6. You’ve Got To Die 3:37
7. Walk On 3:42
8. Just Fine 4:33
9. Ma Mere 3:54
10. Get Goin’ 3:10
11. Heaven 2:58
12. Home 3:40
13. Pale Blue Eyes 6:09

my space

The Vaccines - The Vaccines EP (2011)

2011-02-25T21:41:00.005-03:00

Estamos em 2011, um tempo em que a tecnologia possibilita os mais loucos e profundos delírios musicais. Há quem produza álbuns inteiros em um iPad que imita fielmente as funções dos mais variados instrumentos e também aqueles que retalham toda a sorte de música pra criar uma nova. Muita gente brada que o rock morreu e não há nada que possamos fazer à respeito. Mas esses mesmos convivem com aqueles que vivem de nostalgia enquanto ouvem os mesmos álbuns há vinte, trinta anos. E por aí vai.

Nenhum desses é o caso da banda formada logo ali em 2010 na Inglaterra, o The Vaccines. Quatro meninos de Londres apaixonados pelo rock em todas as suas formas decidiram se unir e não deixar a paixão apenas na categoria "referência". E é a partir de referências clássicas como Ramones, New York Dolls e The Addicts (a gente já não ouviu essa história antes?) que a recente banda vai formando uma identidade e começa a deixar marca numa época em que pouca gente bota fé nesse gênero. Faixas sucintas e melodias fáceis são exemplos, como em "Wrecking Bar":

De acordo com grandes publicações inglesas como Guardian, BBC e NME (e com o Lucio Ribeiro aqui no Brasil), The Vaccines merece atenção especial em 2011. Em parte porque os ingleses ainda dão valor e prezam pelo rock e também pelo som jovial e fresco que a banda apresenta desde que se lançou na mídia. Algumas das faixas de seu primeiro álbum, What Did You Expect From The Vaccines?, previsto para março pela Columbia já estão disponíveis na rede e dão uma prova do que eles são capazes de fazer em meio à tantas influências de imenso porte. Uma das mais populares é a "Post Break-Up Sex", que ganhou video oficial e apresenta variações entre bubblegum e surf music.

A banda romântica e divertida é formada por Justin Young, aka Jay Jay Pistolet, Freddie Cowan (irmão de um dos Horrors), Pete Robertson e Árni Hjörvar, já saiu em turnê pela Inglaterra e participou de um Live With Jools Holland. (Fonte:rraurl)

Tracklist: (link removed by request)

01 Post-Break Up Sex
02 Wrecking Bar (ra ra ra )
03 Blow It Up

site oficial
my space
wiki

Happy Birthday George Harrison !

2011-02-25T13:35:00.000-03:00

Foo Fighters - Rope (single) (2011)

2011-02-23T13:20:00.001-03:00

Foo Fighters gravou seu sétimo álbum Wasting Light que marca uma espécie de volta as raízes graças a produção de Butch Vig produtor do Nirvana que gravou tudo em fita analógica e na garagem de Dave Grohl.

Hoje, 23 de abril, soltaram o primeiro single oficial, a faixa "Rope".

Abaixo você pode conferir o streaming de "Rope" e caso queira carregar a faixa contigo no mp3player basta clicar aqui.

"Rope" será lançada digitalmente no dia 1 de março, será disponibilizada como um brinde para os fãs que adquirem o novo álbum em pre-order via iTunes.

Já o álbum tem com data prevista para seu lançamento 12 de abril. A banda já vinha tocando as faixas do novo álbum em várias apresentações secretas. Abaixo uma delas.

site oficial
my space
wiki

Beady Eye - Different Gear, Still Speeding (Japan Bonus Track Edition) (2011)

2011-02-23T12:04:00.000-03:00

O Beady Eye, de banda “nova” não tem nada – é o Oasis menos seu cérebro, Noel Gallagher. Compõem a banda Gem Archer, ex-guitarrista do bom Heavy Stereo, Andy Bell, ex-guitarrista do também bom Ride, e Liam Gallagher, que, como compositor coadjuvante do Oasis, foi do ótimo (“Songbird”, “Ain’t Got Nothin’”) ao médio (“I’m Outta Time”, “Boy With The Blues”) e ao péssimo (“Little James”, “The Meaning of Soul”). Há ainda um quarto elemento, o baterista Chris Sharrock, que tocou com o The La’s, mas não é creditado como autor de nenhuma música.

Colocar Different Gear, Still Speeding para tocar esperando uma mistura dessas bandas é besteira. Na verdade, bastam alguns plays para sacar que, em vez de revisitar o britpop, a banda preferiu voltar no tempo até o final dos anos 60 e plantar acampamento por ali. “Wind Up Dream” é Rolling Stones circa Exile On Main St., com gaitinha e tudo. “The Roller” evoca os Beatles de Revolver e “The Beat Goes On”, os de Magical Mystery Tour. “Bring The Light” seria como “TVC15″, de David Bowie, teria saído se o camaleão olhasse mais para Bob Dylan e menos para a cocaína.

Existem referências mais contemporâneas também. “Four Letter Word” caberia perfeitamente no primeiro álbum do Black Rebel Motorcycle Club e, em “Millionaire”, Liam canta de um jeito que lembra muito o Dave Grohl de There Is Nothing Left To Lose (ouça as estrofes de “Breakout”), embora os dois cantores tenham timbres totalmente diferentes. E ainda “Standing on The Edge of The Noise” tem lampejos de “It’s Gettin’ Better (Man!!)”, do próprio Oasis.

Até aí, nenhuma novidade, já que o Oasis copiava desde Burt Bacharach até The Doors. Só que a ausência de Noel faz toda a diferença – para melhor. Sem “our kid”, não existem as paredes de guitarras e teclados que caracterizavam o Oasis, e nem a grandiloquência que às vezes jogava contra a banda (vide Be Here Now). O som é muito mais simples e cru, e a banda se permite músicas muito menos complexas.(leia mais aqui...Move That Jukebox)

Tracklist:

01. Four Letter Word
02. Millionaire
03. The Roller
04. Beatles And Stones
05. Wind Up Dream
06. Bring The Light
07. For Anyone
08. Kill For A Dream
09. Standing On The Edge Of The Noise
10. Wigwam
11. Three Ring Circus
12. The Beat Goes On
13. The Morning Son
14 Sons Of The Stage (bonus track)
15 World Outside My Room (bonus track)

site oficial
my space
wiki

Primal Scream - Screamadelica Live @ Big Day Out Gold Coast - 23 Jan 2011

2011-02-22T21:23:00.011-03:00

Quando surgiu, o Primal Scream fazia um rock alternativo com forte influência retrô. Mas no início da década de 90, a banda redirecionou a carreira. Embarcando na onda de grupos como Stone Roses e Happy Mondays, passaram a mesclar rock com elementos de acid house e se reinventaram com um estilo ao mesmo tempo dance e psicodélico, com forte apelo pop.

Foi com o álbum Screamadelica (1991) que eles cristalizaram essa estranha fusão de sucesso. Ainda hoje, o título é aclamado como o melhor trabalho do grupo. (os armenios)

Screamadelica chegou na ressaca do verão do amor inglês, produzido pelo DJ Andrew Weatherall, e ajudou a colocar a dance music no mapa do rock europeu no começo dos anos 90. Não é exagero dizer que sem Screamadelica e seu intenso mix de psicodelia, dub, indie rock, house e folk não haveria o combo indietrônico desses anos 00. É um retorno válido entre tantas bandas de rock (My Bloody Valentine, Pavement, Pixies, et al) que voltaram para tocar seus clássicos. A diferença é que não só Screamadelica continua absurdamente atual, ouso dizer, como o Primal Scream nunca parou de tocar, com uma discografia bastante respeitável ao longo dos anos 00. (rraurl).

Para comemorar os 20 anos do lançamento do álbum a banda programou alguns shows que culminarão com uma apresentação em Glasgow dentro de algumas semanas.
Este show postado aqui aconteceu na Austrália no Big Day Out Festival na chamada Gold Coast, no dia 23 de janeiro último.

Download

site oficial
my space
wiki

Front 242 - Funkhadafi (Live) (1985)

2011-02-22T14:22:00.000-03:00

Kurt Cobain 44 years! Happy Birthday Kurt!

2011-02-20T14:23:00.005-03:00

Nirvana - Live at Reading (2009)

2011-02-20T14:20:00.001-03:00

Uma das performances mais avassaladoras de uma banda de rock em todos os tempos, a mais visceral da mais visceral das bandas da geração grunge. Uma das maiores apresentações de uma banda em um dos maiores festivais do planeta.

Tracklist:

01.Breed [03:12]
02.Drain You [03:38]
03.Aneurysm [04:35]
04.School [02:43]
05.Sliver [02:06]
06.In Bloom [04:36]
07.Come As You Are [03:36]
08.Lithium [04:22]
09.About A Girl [02:52]
10.Tourette\’s [01:51]
11.Polly [02:49]
12.Lounge Act [02:37]
13.Smells Like Teen Spirit [04:45]
14.On A Plain [03:00]
15.Negative Creep [02:52]
16.Been A Son [02:13]
17.All Apologies [03:10]
18.Blew [03:20]
19.Dumb [02:32]
20.Stay Away [03:33]
21.Spank Thru [03:07]
22.The Money Will Roll Right In [02:17]
23.D-7 [03:44]
24.Territorial Pissings [04:30]

site oficial
my space
wiki
reading festival

Chain and The Gang - Music's Not For Everyone (2011)

2011-02-20T12:02:00.000-03:00

Quem já assistiu filmes como E aí, meu irmão, cadê você (2000) dos irmãos Coen ou a adaptação cinematográfica de Stepehn King, À espera de um milagre (1999) deve se lembrar das cenas em que grupos de prisioneiros, todos acorrentados, fazem trabalhos braçais em alguma plantação, ou como nos desenhos animado são obrigados a quebrar pedras, sempre presos a enormes bolas de ferro para evitar uma possível fuga. Esse sistema de trabalho penitenciário forçado existiu na vida real e era popularmente conhecido como Chain Gang, algo como, a gangue da cadeia. Já nas mãos do maníaco Ian Svenonious essa referência vira música, e o acorrentado acaba sendo você.

Music’s Not For Everyone (2011) é o nome do mais novo trabalho de Svenonious que em 2009 se apresentou ao mundo (novamente) com Down With Liberty… Up With Chains, que apesar do nome não se envolve em nenhum momento com questões políticas e está muito mais interessado em se divertir. O “novamente” acima utilizado se refere ao fato de que o músico já é um velho conhecido da cena garageira. Seja em carreira solo ou ao lado de bandas como Weird War e Scene Creamers, o fato é que o músico já tem uma longa discografia, sempre fundamentada no garage rock, no blues e no experimentalismo.

Com o Chain and The Gang, Svenonious parece ter finalmente encontrado uma postura mais “profissional” em seu trabalho. Em seus antigos projetos (principalmente com o Weird War) era visível certa aura de descaso e falta de compromisso com as criações, tudo vinha com uma pegada forçadamente jovem e inconsequente demais. Embora tudo soasse como uma grande brincadeira no início, aos poucos a coisa acabou perdendo a graça.

Quando apareceu com a nova banda em 2009 através do disco Down With Liberty… ficava visível um enorme amadurecimento por parte do músico. Questões técnicas como o melhor uso dos instrumentos, sua voz e as letras canções soavam de maneira madura e muito mais firme. O que levou a isso não importa, o relevante é ver o bom trabalho do musico sendo feito, algo que com esse novo álbum se concretiza ainda mais.

Assim como o disco de estreia do Dirty Beaches – o excelente Badlands (2011) – o Chain and The Gang parece seguir uma tendência moderna, a qual se assume no reaproveitamento do rock clássico, só que o mergulhado em experimentalismos, gravações caseiras e uma linguagem mais próxima do garage rock dos anos 70. O mesmo vale para o blues, que chega de uma maneira desconstruída. Ambos os estilos estão lá, são perceptíveis, mas chegam de uma maneira estranhamente nova. Ian Svenonious mostra isso logo em Why Not?, faixa que abre o trabalho. Um rockão básico, mas que vai aos poucos se afundando em inserções ruidosas e cacofônicas.

Talvez uma audição de Music’s Not For Everyone, faixa que nomeia o disco, exemplifique isso melhor. O músico segue o tempo todo acompanhado pelos versos repetidos de “música não é para todos”, enquanto se engasga, dá a impressão de cuspir, faz sons de animais, sempre acompanhado por uma sonoridade ruidosa e hipnótica ao fundo. Claro que há espaço para faixas mais “fáceis” como Can’t Get Away e Not Good Enough, mas é no experimentalismo e nas excentricidades que o álbum alcança seus melhores momentos. Basta uma audição para que o grilhão já esteja preso à sua canela, difícil vai ser soltá-lo. (Mojo Indie)

Tracklist:

1. Why Not?
2. Not Good Enough
3. For Practical Purposes (I Love You)
4. Livin’ Rough
5. It’s A Hard, Hard Job (Keeping Everybody High)
6. Detroit Music
7. Detroit Music Pt II
8. Music’s Not For Everyone
9. Can’t Get Away
10. (I’ve Got) Privilege
11. Youth Is Wasted On The Young
12. Not Good Enough (Dub)
13. Bill For The Use Of A Body
14. Why Not? Pt III

my space

Cage The Elephant - Thank You Happy Birthday (2011)

2011-02-20T00:02:00.002-03:00

O Cage the Elephant tem aquela biografia já manjada, mas que ainda inspira jovens a formar uma banda: os integrantes se conheceram na escola e começaram a tocar juntos. Nada demais até que a coisa deu certo: em 2007, a banda ganhou projeção nos EUA ao participar do cultuado festival South by Southwest.

Depois disso, os integrantes juntaram suas tralhas e se mudaram para Londres. Lá lançaram o álbum de estréia. Mas a mudança de continente teve mais efeito no segundo álbum já que em dois anos eles criaram idéias para dezenas de novas canções - de onde foram tiradas as 12 faixas que compõem Thank You Happy Birthday.

O disco chegou ao mercado no comecinho do ano, apostando alto. A sonoridade é um indie rock cru com distorções e experimentações e fortemente influenciada pelo punk rock, mas não deixa de lado a melodia. As canções remetem a Pixies, Strokes e Arctic Monkeys e eventualmente a bandas ainda mais radiofônicas como Green Day - é quando soam muito óbvios e portanto sua música fica menos interessante.

Fogem da fórmula fácil canções como a longa "Flow". Com seus quase 8 minutos ela pode ser considerada 'alternativa' e mostra que Matt Shultz não precisa gritar para mandar seu recado. Embora não haja nada de errado com seus gritos: "Sell Yourself" e "Sabertooth Tiger" são a prova. Com sua energia explosiva, ambas devem funcionar muito bem ao vivo.

Arrisco dizer que os melhores momentos da banda, no entanto, são aqueles mais melódicos quando se houve ecos das influências britânicas que a estadia em Londres proporcionou à banda. Estão nesse balaio "Always Something" - que provoca aquela sensação de 'já ouvi isso antes' - a balada "Rubber Ball" e também "Right Before My Eyes". (texto: Lizandra Pronin - Rock On Line)

Link removed by request

Tracklist:

01. Always Something
02. Aberdeen
03. Indy Kidz
04. Shake Me Down
05. 2024
06. Sell Yourself
07. Rubber Ball
08. Right Before My Eyes
09. Around My Head
10. Sabertooth Tiger
11. Japanese Buffalo
12. Flow

site oficial
my space
wiki

Faust - Something Dirty (2011)

2011-02-19T19:00:00.000-03:00

Faust é uma banda alemã de krautrock, originalmente constituída por Hans Joachim Irmler, Werner "Zappi" Diermaier, Arnulf Meifert, Jean-Hervé Péron, Gunther Wustoff e Rudolf Sosna, juntos ao produtor Uwe Nettelbeck e ao engenheiro de som Kurt Graupner.

O grupo foi formado em 1971 na zona rural de Wümme, Alemanha. A banda assinou um lucrativo contrato com a Polydor e em seguida gravou seu álbum de estréia, "Faust", que vendeu modestamente, mas recebeu elogios da crítica por sua proposta inovadora, além de atrair fãs devotados. Faust se tornou uma das primeiras bandas internacionalmente apreciadas do gênero que ficou conhecido como krautrock.

Faust foi um dos primeiros artistas a assinar com o selo Virgin Records, de Richard Branson, que com uma campanha de marketing um tanto audaciosa para a época pretendia introduzir o grupo no mercado britânico. The Faust Tapes foi um álbum de colagens sonoras feitas a partir de um extenso acervo de gravações pessoais originalmente não destinadas para lançamento comercial, mas hoje é considerado um dos seus melhores trabalhos e, talvez, seja o primeiro disco de um grupo pop a ser totalmente elaborado como o que hoje é conhecido como sampling (uma forma muito comum de composição, bastante apreciada por DJ's e rappers). A Virgin Records o lançou pelo preço de um single e o álbum acabou vendendo 100.000 cópias, mas por ser muito barato foi considerado inelegível para as paradas de discos.

O Faust se desfez em 1975 após a Virgin rejeitar seu quinto álbum (algumas faixas desse trabalho apareceram mais tarde em Munich and Elsewhere), mas relançamentos de suas gravações anteriores e material inédito foram editados pela Recommended Records, de Chris Cutler, o que ajudou a manter o interesse do público e da crítica pelo grupo ao longo dos anos.

A banda também ficou conhecida pela apresentação visual e inovadora de seus discos. O álbum de estréia foi editado com vinil e capa transparentes, incluindo a radiografia de um punho impressa com a técnica do silk screen na parte frontal da capa. Em "So Far", além do farto uso do preto, no encarte há imagens que remetem, cada uma, às faixas do vinil. Faust IV, por sua vez, traz em sua capa uma pauta musical totalmente em branco e esta talvez seja a imagem que melhor traduz o som livre do grupo. Infelizmente, o impacto visual foi minimizado com a transposição dos projetos gráficos originais para o formato CD.

Atualmente, o Faust é considerado dos precursores de estilos como a música industrial e o ambient, fato que os torna uma das bandas alemãs de maior influência sobre a música pop contemporânea, ao lado de conterrâneos como Kraftwerk e Can.(wiki)

Este é o mais novo álbum da banda lançado no início de Fevereiro.

Tracklist:

01. Tell the Bitch to Go Home [5:54]
02. Herbststimmung [5:38]
03. Something Dirty [7:14]
04. Thoughts of the Dead [2:10]
05. Lost the Signal [8:43]
06. Je Bouffe [1:27]
07. Whet [2:07]
08. Invisible Mending [2:16]
09. Dampfauslass 1 [3:21]
10. Dampfauslass 2 [2:34]
11. Pythagoras [2:11]
12. Save the Last One [0:19]
13. La Sole Dorée [5:17]

site oficial
my space

Frankie and The Heartstrings - Hunger (2011)

2011-02-19T12:02:00.003-03:00

O site Clashmusic diz que esta banda britânica, de Sunderland, deve ter sequestrado o filho do produtor e cantor indie Edwyn Collins - aquele, de semi-hits bacanudos como A girl like you. Tudo porque, além de gravar uma série de singles bacanas com o quinteto britânico, o chefe de estúdio ainda os convidou para seguir com ele em turnê.

Histórias sórdidas à parte, o grupo está lançando nesta segunda, 21 de fevereiro, seu primeiro álbum e por um selo de nome curioso, Pop Sex Ltd, pelo qual vem lançando em compactos canções como Ungrateful, Hunger, Tender e Possibilities. Todas tão retrô que parece até brincadeira. São músicas pop com um pé nos anos 60 e o outro pé no desleixo punk: guitarras simples e quase sem pedal, vocais mergulhados no reverb (como nas primeiras gravações de rock), palminhas e estruturas de poucos acordes.

O vocalista Frankie Francis entra na brincadeira e confessa que fizeram mal ao filho do produtor e padrinho. "A gente sequestrou o moleque e escondeu no banco de trás da van", sacaneia. Com brincadeira ou não, o vindouro primeiro disco do grupo deve render, senão dividendos, pelo menos um volume de shows bom o suficiente para eles não precisarem mais recorrer a expedientes estranhos.

Confira o My Space e saboreie canções no mesmo clima das versões de rocks dos anos 50 e 60 que os Sex Pistols publicaram no duplo The great rock´n roll swindle (1978) - e com um pé na fase inicial do Clash. (Laboratorio Pop)

Tracklist:

1 Photograph
2 Ungrateful
3 Hunger
4 Possibilities
5 Fragile
6 Tender
7 That Postcard
8 It's Obvious
9 Want You Back
10 Don't Look Surprised

site oficial
my space

Thom se acaba de "Single Ladies"

2011-02-18T22:49:00.004-03:00

Pouco mais de 12 horas depois de liberar o novo álbum para download e estrear novo clipe, o Radiohead já começa a ser protagonista de inúmeras paródias. Isso por conta da performance do vocalista Thom Yorke no clipe do single "Lotus Flower", onde ele dança despretensiosa e despreocupadamente.

Logo que vi o clipe pensei comigo (e publiquei no twitter também), pronto os indies cabeçudos já tem seu "Single Ladies", dito e feito, acima o primeiro de muitos que virão, nos resta curtir e dar, mais uma vez, o braço a torcer, para o gênio criativo de Thom Yorke que sempre nos surpreende.

Reforça o que também comentei mais cedo: A grande sacada deste lançamento é na verdade o clipe de "Lotus Flower".

Radiohead - The King of Limbs (2011)

2011-02-18T10:43:00.012-03:00

"Hoje é sexta-feira... Quase fim de semana... Lua cheia..." Com esta mensagem do guitarrista Ed O'Brien no site oficial, o Radiohead adiantou em um dia o lançamento na Internet de seu oitavo disco, "The King Of Limbs". Os fãs que compraram o disco na pré-venda oficial já podem fazer o download no álbum no site. "Obrigado por esperarem e tenham um ótimo fim de semana", encerra a mensagem do guitarrista.

Na segunda, 14, junto com o início da pré-venda, a banda divulgou que o disco seria lançado no sábado, 19. "The King Of Limbs" continua à venda no site. Os fãs podem escolher entre duas opções: comprar apenas o disco em formato digital ou encomendar também a versão física, que inclui vinil, CD e material gráfico abundante.

Os preços variam. A versão digital custa R$ 15 no formato MP3 (com 320 kbps) e R$ 23 no formato WAV. Já a versão física custa R$ 80 com download em MP3 ou R$ 88 com o download em WAV. O frete de envio do pacote já está incluído.

Antes de liberar o disco para download, o Radiohead divulgou nesta sexta o primeiro clipe de seu novo álbum, "The King Of Limbs". A música escolhida foi "Lotus Flower" e o vídeo pode ser assistido no canal oficial da banda no YouTube.

No clipe, o vocalista Thom Yorke dança de forma desengonçada, lembrando sua performance ao vivo durante a música "Idioteque", do disco "Kid A". O clipe é dirigido por Garth Jennings, responsável pelos vídeos de "Imitation of Life", do R.E.M., e de "Coffe and TV", do Blur, além do filme "O Guia do Mochileiro das Galáxias".

O último disco do Radiohead, "In Rainbows", lançado em 2007, provocou uma revolução na indústria musical ao ser colocado para download pelo preço que o usuário quisesse pagar. Em março de 2009, a banda fez dois shows no Brasil, no Rio de Janeiro e em São Paulo. (Último Segundo)

Tracklist:

1. "Bloom" 5:15
2. "Morning Mr. Magpie" 4:41
3. "Little by Little" 4:27
4. "Feral" 3:13
5. "Lotus Flower" 5:01
6. "Codex" 4:47
7. "Give Up the Ghost" 4:50
8. "Separator" 5:20

Site oficial
wikipedia
myspace

This is the situation!!

2011-02-16T11:34:00.001-03:00

To Live and Die in L.A.(1985) - The Car Chase

2011-02-14T00:26:00.001-03:00

The Kills - Satellite

2011-02-11T15:48:00.001-03:00

PJ Harvey - Let The England Shake (2011)

2011-02-08T15:23:00.012-03:00

Em seu sétimo álbum em estúdio, “Uh Huh Her”, de 2004, ela, além de escrever as canções, tocou todos os instrumentos usados nas gravações, exceto a bateria. Já no seguinte, White Chalk, de 2007, ela deixou de lado seu violão e a pegada de rock alternativo para se dedicar a suavidade do piano. E agora, quatro anos depois, o que podemos esperar do novo álbum da britânica PJ Harvey?

Depois de quase um ano soltando pequenas dicas através de seu site, a cantora finalmente confirmou para o dia 14 de fevereiro – dia dos namorados em vários países -, o lançamento de seu nono disco solo em estúdio, “Let England Shake”.

Tendo parte das gravações feitas em maio deste ano em uma igreja do século XIX, na cidade de Dorset, Inglaterra, e a outra metade executada em estúdio ao vivo, ou seja, sem cada instrumento ser gravado separadamente para depois juntar tudo, o que podemos esperar é um álbum mais improvisado e espontâneo.

Além disso, as letras e composições estão diferentes. Para este novo trabalho, Harvey praticamente se forçou a compor a maioria das canções em uma harpa, na verdade três, que foram afinadas de maneira pouco convencional, para que soassem mais alternativas. Já as letras, segundo a cantora, estão menos emocionais e introspectivas e mais políticas, não no sentido literal da palavra, mas reflete sobre o ponto de vista da cantora sobre o mundo.

Com produção de Flood, que já trabalhou com nomes como U2, Smashing Pumpkins e Depeche Mode, e contribuições do guitarrista John Parish – com quem ela lançou o álbum colaborativo A Woman A Man Walked By em 2009 -, do ex-integrante do grupo Bad Seeds, Mick Harvey e do baterista Jean-Marc Butty, Harvey mostra que é uma verdadeira camaleoa do rock feminino atual, não se acomodando com o sucesso do passado e sempre inovando a cada trabalho.(colherada cultural)

Saiba o que diz a critica:

Q, Feb 2011
Victoria Segal

“… aborda a história moderna pela raíz, fixando-se na guerra… e nas questões monumentais da culpa, da identidade e do território que têm pesado na psique nacional britânica desde a queda do Império.”
“…é o som das coisas a desmoronarem-se, da agulha da bússola moral a rodopiar fora de controlo.”
“O Império poderá ter ruído mas Polly Harvey é a rainha.”

Q March 2011
issue – Must Haves – Biggest 3 Albums Of The Last 3 Months:
“Etéreo e brutal, simplesmente espantoso”

Mojo, Feb 2011
Peter Paphides
“Há momentos em que é difícil não sentirmos que estamos a ouvir uma obra assombrosamente atual”
“…o feitiço envolvente da Inglaterra, um lamento pós-imperial.”
“De todas as suas muitas formas – sereia condenada do blues, implacável dama do rock, fantasma vitoriano atormentado –, esta será a mais poderosa. Confirma-se: mais do que nunca, Polly Harvey foi feita para estes tempos.”

Attitude, February 2011
Martin Aston
“Let England Shake é um lamento-celebração por uma Inglaterra perdida”
“…a música é uma fusão irrequietamente moderna de folk, canção de protesto e blues. Deus abençoe a estranha, misteriosa e grande Rainha Polly.”

Uncut March 2011
Andrew Mueller
“Harvey é uma das artistas mais intencionais e inteligentes que pegaram numa guitarra nas últimas duas décadas”
“All And Everyone poderá ser o single mais espantodo que está espantosa artista já gravou.”
“A poesia é corajosa: muitos músicos já se espalharam a tentar descrever a guerra sem saberem nada dela.”“Let England Shake éo som de alguém tão enlouquecido como enfeitiçado, a arder de fúria e paixão.”

Dazed & Confused Feb 2011
“É algo completamente diferente e não podia ser de mais ninguém. Ela é fantástica.”

Tracklist:

1. "Let England Shake" - 3:09
2. "The Last Living Rose" - 2:20
3. "The Glorious Land" - 3:34
4. "The Words That Maketh Murder" - 3:45
5. "All and Everyone" - 5:39
6. "On Battleship Hill" - 4:07
7. "England" - 3:09
8. "In the Dark Places" - 2:58
9. "Bitter Branches" - 2:29
10. "Hanging in the Wire" - 2:42
11. "Written on the Forehead" – 3:40
12. "The Colour of the Earth" - 2:32

Gary Moore - Have Some Moore - The Best Of (2002)

2011-02-08T12:00:00.008-03:00

Robert William Gary Moore (4 April 1952 – 6 February 2011)[1], ou simplesmente Gary Moore, nasceu em Belfast, Irlanda do Norte.

Compositor, guitarrista e blueseiro.

A vida de quem cresceu em meio às bombas do IRA e às brigas religiosas do pós-guerra refletia-se em seu som de guitarra: extremamente triste e sofrido, mas também visceral e técnico quando solicitado.

Ele iniciou a trajetória profissional aos 16 anos de idade, tendo Eric Clapton, Peter Green e Jimi Hendrix como ídolos, e participando das gravações de um álbum da banda de folk Dr. Strangely Stranger. Pouco depois, Moore estava no Thin Lizzy, onde conheceu seu fiel comparsa, Phil Lynott.

Apesar do fanatismo pelo blues, o jazz também fazia sua cabeça, tanto que foi o estilo melhor explorado em seu primeiro álbum-solo, Grinding Stone (1973), e em sua breve jornada com a segunda encarnação do Colosseum, batizada de Colosseum II.

No Thin Lizzy, ele colaborou na gravação de alguns álbuns, mas gravar mesmo foi só no compacto Darling (1974) e no álbum Black Rose (1979).

Em parceria com Ozzy Osbourne, Moore compôs e gravou a canção "Lead Clones", presente em seu disco After The War e no CD The Secret Songs de Ozzy.

Fez a sua carreira solo e ainda tem muito sucesso, com destaque em duas fases distintas: a mais pesada de discos como Corridors Of Power (1982) e a mais blueseira e comercialmente rentável de álbuns como Still Got the Blues (1990), chegando a ser tema de novela global com a faixa-título.

Suas músicas mais conhecidas são Parisienne Walkways, Still Got the Blues, Walking by Myself, Out In The Fields e Empty Rooms .

Foi encontrado morto, num quarto de hotel, no último domingo, 6 de Fevereiro de 2011, em Estepona, Espanha, onde se encontrava de férias. Suspeita-se de ataque cardíaco. (wiki)

Tracklist:

CD 1

1. "Still Got The Blues" - 4:08
2. "Separate Ways" - 4:53
3. "One Day" - 3:59
4. "Falling In Love With You" - 4:06
5. "Parisienne Walkways" - 5:47
6. "Need Your Love So Bad" - 4:06
7. "Empty Rooms" - 4:15
8. "Where In The World" - 5:18
9. "Crying In The Shadows" - 4:54
10. "Still In Love With You" - 5:55
11. "Midnight Blues" - 4:55
12. "The Loner" - 5:55
13. "Always Gonna Love You" - 3:52
14. "Like Angels" - 7:27
15. "Nothing's The Same" - 4:58
16. "Johnny Boy" - 3:11

CD 2

1. "Over The Hills And Far Away" - 5:23
2. "Out In The Fields" - 4:18
3. "After The War" - 4:07
4. "Wishing Well" - 4:06
5. "Run For Cover" - 4:08
6. "Friday On My Mind" - 4:16
7. "Military Man" - 5:38
8. "Reach For The Sky" - 4:38
9. "Emerald" - 4:06
10. "Wild Frontier" - 4:15
11. "Running From The Storm" - 4:45
12. "Thunder Rising" - 5:47
13. "Ready For Love" - 4:27
14. "Devil In Her Heart" - 3:27
15. "Living On Dreams" - 4:03
16. "Oh Pretty Woman" - 4:24

Bob Marley and The Wailers - Live Forever (2011)

2011-02-07T16:50:00.006-03:00

Ontem foi aniversário dessa leeeenda e como tive que passar o dia dando atenção aos meus time do coração, ASA e Botafogo, acabei deixando de prestar essa justa homenagem.
Um discaço duplo, ao vivo, com gravações remasterizadas do maior nome do reggae da galáxia em uma performance sensacional.
O concerto foi gravado no dia 23 de Setembro de 1980. Confira!

Parabéns Bob, 66 aninhos e vivo como nunca!

Tracklist:

CD 01

01 Greetings
02 Natural Mystic
03 Positive Vibration
04 Burnin’ Lootin’
05 Them Belly Full
06 The Heathen
07 Running Away
08 Crazy Baldhead
09 War/No More Trouble
10 Zimbabwe
11 Zion Train
12 No Woman No Cry

CD 02

01 Jamming
02 Exodus
03 Redemption Song
04 Coming in from the Cold
05 Could You Be Loved
06 Is This Love
07 Work
08 Get Up Stand Up

The Strokes - Under Cover Of Darkness (Preview)

2011-02-07T11:40:00.002-03:00

Uma parte da música "Under Cover of Darkness", do Strokes, já está na internet e pode ser ouvida abaixo. Esse trecho de 30 segundos da canção apareceu na rede, primeiro, em streaming, no site da Amazon. Junto a ele, foi divulgada a imagem da capa (veja ao lado) deste que é o primeiro single de Angles, o novo álbum da banda.

Além da capa e da amostra, o site também revelou a provável data do lançamento do single - o item está listado para começar a ser vendido na loja online em 11 de fevereiro.

O disco Angles é o aguardado sucessor de First Impressions Of Earth, de 2006. No exterior, ele sairá a partir de 18 de março, com as datas de chegada ao mercado variando de um país para o outro. Não há, todavia, um dia definido para o trabalho ser lançado no Brasil. (Roling Stone BR)

R.I.P - Gary Moore (1952 - 2011)

2011-02-06T16:16:00.002-03:00

Mojo Presents - Roots Of Nirvana (Mar-2011)

2011-02-04T20:42:00.008-03:00

"1991 um ano que mudou tudo, tudo..." Assim a revista Mojo de março (já disponível) começa sua matéria do mês, enfocando a banda que sem dúvida alguma colocou o mainstream de pernas pro ar: NIRVANA.

A Mojo vai fundo na viagem e explora tudo sobre a banda que de uma hora pra outra deixou o anonimato de turnês pra lá de undergrounds para transformou-se na maior banda do planeta na sua época e é hoje um ícone do rock.

Nessa linha segue o cdzaço do mês que acompanha a revista. São 15 bandas que de uma forma ou de outra ajudaram ou impulsionaram o gênio criativo e controverso de Kurt Cobain .

Tracklist:

1 Mudhoney - In â€˜Nâ€™ Out Of Grace (Remastered) 5:27
2 Clown Alley - On The Way Up 4:22
3 Beat Happening - Bewitched 2:59
4 Shonen Knife - Twist Barbie 2:30
5 Big Black - Bad Penny 2:30
6 Fang - The Money Will Roll Right In 2:24
7 Big Dipper - Youâ€™re Not Patsy 2:24
8 The Vaselines - Jesus Wants Me For A Sunbeam 3:27
9 Young Marble Giants - Colossal Youth 1:50
10 Meat Puppets - Plateau 2:19
11 Scratch Acid - Cannibal 2:16
12 Green River - Ainâ€™t Nothing To Do 2:37
13 Melvins - Night Goat (AmRep Single Version) 6:03
14 Flipper - Sex Bomb 7:46
15 Iggy And The Stooges - Gimme Danger 7:19

RESENHA - É COM "HUMILDADE" QUE SE VENCE

2011-02-01T00:09:00.003-03:00

Com gol do goleiro Saulo, EXporte bate o temido Tricolor das Tabocas, o Vitória, e se classifica para a final da Europa Champions League.

Para Ciro, herói GLBT, tanto faz, pode vir Manchester ou Barcelona, "vou cair de boca de qualquer forma, seja no Messi ou no Rooney", declara o atleta que entre tantos feitos ficou marcado pela contusão provocada na virilha de Kaká numa bocanhada precipitada numa pelada na praia de tambaba.

O participante do Big Brother, Daniel, companheiro do craque há vários anus, lamenta não poder comparecer ao jogo devido a sua participação no reality show. "Fico triste por não estar presente num momento tão importante como esse para Ciro, era nosso sonho, conhecer a Europa juntos, mas fico feliz por ele e estarei aqui torcendo, aquele cara é porreta!", complementa o representante da comunidade gay na casa, com os olhos rasos d'água e o rabo todo assado.

O presidente da Finfa Joseph Blater se diz orgulhoso em ter o Exporte do Recife na final da Champions e torce para o tricolor do baixo capibaribe.

Já Michel Platini faz questão que o time escolha o estádio onde será sediado a final. "Para nós é uma honra ter o time do Exporte na final, isto só engrandece e enaltece a competição e pouco importa se já havia um estádio escolhido há mais de um ano, fodam-se as tradições!" Complementou o francês.

Por fim há uma grande expectativa por parte da imprensa, já que o time no Brasil ficou bastante conhecido pelo título ganho em 1987 por WO. "A imprensa européia toda sabe que o Exporte no WO é imbatível, por isso as equipes estão tomando todas as medidas necessárias." Informou um jornalista do francês L'Equip.

Já a Rede Globo briga na justiça com a ESPN Internacional pelos direitos de transmitir a partida apesar de não ter comprado os direitos no início da competição, segundo o presidente da empresa o falecido Roberto Azul Marinho, "se soubéssemos que o Exporte do Recife chegaria a final teríamos feito todos os esforços pela compra dos direitos de transmissão, mas estamos fazendo de tudo, propusemos a devolução dos direitos de transmissão das olimpíadas do Rio e da Copa do Mundo do Brasil em troca desta transmissão" declarou otimista o defunto morto que ressuscitou exclusivamente para comandar a negociação.

Tudo indica que a Corte Internacional de Haia na Holanda deverá interferir. Presidentes de Israel e da Palestina prometem ver o jogo juntos numa demonstração inédita de união em torno de um único objetivo.

Enfim agora é esperar por este grande espetáculo e que o sono continue para não acordarmos deste sonho.

Charles Porto
Torcedor do ASA!

BBC Radio 1's Essential Mix - Beat Boxing Beardyman

2011-01-29T23:29:00.000-03:00

Músicos que perdemos em 2010

2011-01-26T23:41:00.000-03:00

Gang of Four - Content (2011)

2011-01-22T18:00:00.000-03:00

Gang Of Four está de volta 15 anos depois do último disco, Shrinkwrapped. Content é o título do novo álbum e será lançado no dia 25 de Janeiro.

E como um regresso é sempre especial, os britânicos preparam algumas surpresas para os fãs. Além das típicas edições em CD e vinil, estará também disponível uma edição ultra-especial chamada "Ultimate Content Can". Lá dentro virão peças de cerâmica de Jon King e Andy Gill (dois dos membros fundadores da banda), um livro com fotografias, letras, um livrete aromático e, qual cereja no topo do bolo, pequenos frascos com sangue dos membros da banda.

Content assume contornos ainda mais especiais por ter sido concebido com a ajuda dos fãs: a banda decidiu pedir ajuda financeira para poder entrar em estúdio e gravar o novo disco. Em retribuição, a banda oferece o seu sangue e quem doou dinheiro irá receber uma cassete com um concerto dos Gang Of Four, uma forma de driblar a atual indústria musical: "já não faz sentido. As editoras tiram mais do que nunca dos artistas e dão cada vez menos a quem quer ouvir música", criticou a banda em abril passado, no seu site.

Em declarações à revista Spin, Jon King mostra-se bastante satisfeito com a forma como a banda se estabeleceu ao longo dos anos, desde que apareceu com o seminal Entertainment, em 1979: "ao longo dos anos a nossa música sempre fez sentido para o público, independentemente da idade. E nesta altura, a maior parte do público tem menos de 30 anos! Eles dizem-nos que a nossa música tem significado para eles, que os faz começar a sua própria banda. Isso é fantástico, nunca pensei que tantos anos após o começo tivessemos este impacto".(cotonete)

site oficial
myspace
wikipedia

Tracklist:

1. “She Said”
2. “You Don’t Have to Be Mad”
3. “Who Am I?”
4. “I Can’t Forget Your Lonely Face”
5. “You’ll Never Pay for the Farm”
6. “I Party All the Time”
7. “A Fruitfly in the Beehive”
8. “It Was Never Gonna Turn Out Too Good”
9. “Do As I Say”
10. “I Can See from Far Away
11. “Second Life”

Deep Purple - Come Taste the Band [35th Anniversary Remastered] (1975 - 2010)

2011-01-22T00:10:00.003-03:00

Come Taste the Band é o décimo álbum do Deep Purple originalmente lançado em outubro de 1975 com produção de Martin Birch juntamente com banda.É o único álbum de estúdio com Tommy Bolin na guitarra em substituição a Ritchie Blackmore.

Quando Blackmore deixou a banda muitos diziam que a banda não deveria continuar. Foi graças a um pedido de David Coverdale que Jon Lord resolveu seguir com o grupo juntamente com Tommy Bolin.

Ano passado, em 25 de outubro foi lançada esta edição comemorativa dos 35 anos do álbum incluindo o material original remasterizado, um single raro lançado apenas nos EUA da faixa "You Keep on Moving", o mesmo álbum totalmente remixado mais 2 faixas inéditas "Same in LA" e "Bolin/Paice Jam" uma jam instrumental com Ian Paice and Tommy Bolin.

site oficial
wiki

Link retirado a pedido.

Tracklist:

Disc 1 (Original Album Remastered)

1. "Comin' Home" – 3:54
2. "Lady Luck" – 2:48
3. "Gettin' Tighter" – 3:36
4. "Dealer" – 3:53
5. "I Need Love" – 4:24
6. "Drifter" – 4:05
7. "Love Child" – 3:07
8. "This Time Around" / "Owed to 'G'" – 6:13
9. "You Keep on Moving" – 5:22

Bonus track
10. "You Keep on Moving (Single Edit)" – 4:32

Disc 2 (2010 Kevin Shirley Remixes)

1. "Comin' Home" - 4:08
2. "Lady Luck" - 2:46
3. "Gettin' Tighter" - 4:23
4. "Dealer" - 3:55
5. "I Need Love" - 5:16
6. "You Keep on Moving" – 5:18
7. "Love Child" – 3:05
8. "This Time Around" - 3:24
9. "Owed to 'G'" – 2:56
10. "Drifter" – 3:59

Bonus tracks (previously unreleased)
11. "Same in LA" (Coverdale, Hughes, Paice, Lord) – 3:19
12. "Bolin/Paice Jam" (Bolin, Paice) – 5:47

The Angels - BBC in Concert - Live at Denver (1980)

2011-01-21T16:30:00.000-03:00

The Angels é uma banda australiana formada na cidade de Adelaide na Austrália em 1970.
Obtiveram grande sucesso local até a década de 1990 e depois de um período recolhidos, voltaram em 2001, porém com o nome de Members of the Angels e The Original Angels Band.
Aqui um show coberto pela BBC realizado em Denver no ano de 1980 no auge da banda.

Tracklist:

1) No Exit
2) Am I Ever Gonna See Your Face Again
3) Strait Jacket
4) After the Rain
5) Marseilles
6) Be With You
7) Shadow Boxer
8) Take a Long Line
9) Can’t Shake It

OMD - Peel Sessions 1979 - 1983 (2000)

2011-01-21T15:40:00.000-03:00

O grupo do synth-pop fundando em 1978 por Andy McCluskey e Paul Humphreys, teve também Malcolm Holmes e Martin Cooper na sua formação.
Foi uma das bandas que mais participaram do programa de John Peel na Radio 1. Aqui 4 sessions gravadas em 20 de agosto de 1979, 14 de abril de 1980, 29 de setembro de 1980 e 29 de janeiro de 1983.

Tracklist:

01 Bunker Soldiers (Peel Session 1)
02 Julia's Song (Peel Session 1)
03 Messages (Peel Session 1)
04 Red Frame_White Light (Peel Session 1)
05 Pretending To See The Future (Peel Session 2)
06 Enola Gay (Peel Session 2)
07 Dancing (Peel Session 2)
08 Motion And Heart (Peel Session 2)
09 Annex (Peel Session 3)
10 The Misunderstanding (Peel Session 3)
11 The More I See You (Peel Session 3)
12 Genetic Engineering (Peel Session 4)
13 Of All The Things We've Made (Peel Session 4)
14 ABC Auto-Industry (Peel Session 4)
15 Electricity (Factory Records Version)

Kenickie - Peel Sessions (2000)

2011-01-21T14:30:00.001-03:00

Kenickie foi um quarteto vindo da cidade de Sunderland, Inglaterra. A banda foi formada em 1994 por Lauren Laverne vocal, guitarra e composições, Johnny X - bateria, Marie du Santiago - guitarra e Emmy-Kate Montrose - baixo. O nome da banda origina-se de um personagem do filme Grease dos anos 70.

Aqui elas aparecem no registro de 2 Peel Sessions gravadas em 18 de junho 1995 e 1 março de 1996.

Tracklist:

01 - drag race
02 - millionaire sweeper
03 - pvc
04 - how i was made
05 - scared of spiders
06 - acetone
07 - can i take you to the cinema-
08 - come out 2 nite

Echo and The Bunnymens - Peel Sessions (1997) (out of print)

2011-01-21T13:30:00.000-03:00

Mais uma colaboração do amigo Marcos Alencar frequentador assíduo do RFM.
Uma sequência impagável do Echo and The Bunnymen, uma das "prediletas da casa" como diria o Reverendo Massari, de várias Peel Sessions realizadas entre 1979 e 1997.

Esta edição é rara e veio como extra da reedição do álbum Evergreen, na formação estão Ian McCulloch, Les Pattinson - baixo, Will Sergeant - guitarra, Pete de Freitas - bateria.

Tracklist:

01. Villiers Terrace (22/08/79)
02. Read It In Books (22/08/79)
03. All That Jazz (22/05/80)
04. Over The Wall (22/05/80)
05. All My Colours (12/11/80)
06. Back Of Love (08/02/82)
07. Seven Seas (20/06/83)
08. Ocean Rain (24/10/83)
09. Nocturnal (24/10/83)
10. Rescue (16/09/97)

Microdisney - The Peel Sessions Album (1989)

2011-01-21T12:10:00.001-03:00

A dupla irlandesa formada por Cathal Coughlan (teclados e vocais) e Sean O'Hagan (guitarra) também tem sua Peel Session, motivo de orgulo para 110% das bandas de rock mundo afora.

As gravações ocorreram nos dias 3 de agosto de 1983, 14 de janeiro de 1984, 14 de abril de 1984, 2 de outubro 1984, 3 de dezembro de 1985 e 27 Julho de 1986.

Agradecimento especial ao amigo Marcos (@mrs_alencar).

Tracklist:

01 Sun
02 Moon
03 Dreaming Drains
04 Everybody Is Dead
05 A Friend With A Big Mouth
06 Teddy Dogs
07 Before Famine
08 Genius
09 Loftholdingswood
10 Horse Overboard
11 464
12 Town To Town
13 Bullwhip Road
14 Begging Bowl

Social Distortion - "Machine Gun Blues"

2011-01-19T20:53:00.000-03:00

Travis - The Man Who (1999)

2011-01-19T20:23:00.006-03:00

2001 foi um ano pedreira pra mim, mas este álbum tornou a travessia mais suportável.

Tracklist:

1. "Writing to Reach You" – 3:41
2. "The Fear" – 4:12
3. "As You Are" – 4:14
4. "Driftwood" – 3:33
5. "The Last Laugh of the Laughter" – 4:20
6. "Turn" – 4:24
7. "Why Does It Always Rain on Me?" – 4:25
8. "Luv" – 4:55
9. "She's So Strange" – 3:15
10. "Slide Show" – 3:06
11. "Blue Flashing Light" (Hidden Track) - 3:43

Black Night - Deep Purple

2011-01-15T23:29:00.000-03:00

Cotidiano - Episódio 12

2011-01-14T22:07:00.000-03:00

Legião Urbana - Jô Soares 11 : 30 [1989]

2011-01-14T14:20:00.000-03:00

Mahavishnu Orchestra - Awakening

2011-01-13T01:29:00.000-03:00

Todos os créditos para www.roncaronca.com.br D+!

Marcelo Camelo - Extras Dvd (Mtv ao Vivo )

2011-01-12T17:03:00.001-03:00

38 minutos dos extras do DVD do Marcelo Camelo MTV Ao Vivo.

Só pra não perder a piada.

2011-01-12T16:11:00.002-03:00

RnL & Jordan Rudess w. iPads - Another One

2011-01-10T23:17:00.000-03:00

Peter Hook - Unknow Pleasures (2010) (Bootleg)

2011-01-10T19:30:00.000-03:00

2010 foi o ano do trigésimo aniversário da morte de Ian Curtis, o lendário vocalista do Joy Division. Para marcar o acontecimento Peter Hook que foi baixista da banda que depois virou New Order, realizou uma série de shows tocando o primeiro disco da banda, Unknow Pleasures na íntegra e acompanhado de músicos convidados da reformulada Factory Records, formando a banda The Light.

Os shows batizados de "An Evening Of Unknown Pleasures" aconteceram durante na Inglaterra e depois em outros países. Este aqui foi realizado no dia 11 de dezembro de 2010 no Music Box em Los Angeles.

Tracklist:

01 No Love Lost
02 Leaders Of Men
03 Glass
04 Digital
05 Disorder
06 Day Of The Lords
07 Candidate
08 Insight
09 New Dawn Fades
10 She’s Lost Control
11 Shadowplay
12 Wilderness
13 Interzone
14 I Remember Nothing
15 Transmission
16 Love Will Tear Us Apart
17 Atmosphere
18 Ceremony

Daqui a Pouco!! Marcelo Jeneci, Marcelo Camelo e Tulipa Ruiz

2011-01-10T17:40:00.001-03:00

É mole?

Logo mais a partir das 20:00 no Oi Casa Grande, Rio.

Mais uma do Ronca Ronca e Oi FM.

Mojo Presents - Harvest Revisited (2011)

2011-01-09T00:44:00.001-03:00

Na edição de fevereiro da Mojo a revista traz na capa o lendário Neil Young e presta um tributo ao clássico álbum Harvest do artista. São 10 faixas interpretadas por artistas como Villagers, Phosphorescent, Doug Paisley, Smoke Fairies, Neville Skelly, Chip Taylor, Jane Weaver, Kelley Stoltz, Sam Amidon and Danny And The Champions Of The World.

Vale a pena conferir.

Tracklist:

01 - Doug Paisley - Out on the Weekend
02 - Kelley Stoltz - Harvest
03 - Danny And The Champions Of The World - A Man Needs a Maid
04 - Jane Weaver - Heart of Gold
05 - Phosphorescent - Are You Ready for the Country
06 - Villagers - Old Man
07 - Neville Skelly - There's A World
08 - Smoke Fairies - Alabama
09 - Sam Amidon - The Needle And The Damage Done
10 - Chip Taylor - Words (Between The Lines Of Age)

Jefferson Airplane - Somebody to love

2011-01-06T17:10:00.000-03:00

The Voice!

2011-01-06T01:52:00.001-03:00

Canções do Exílio - A Labareda que Lambeu Tudo

2011-01-05T22:57:00.000-03:00

James Blake - James Blake (2011)

2011-01-05T00:10:00.000-03:00

Ainda não tendo saído oficialmente, o álbum de estreia do cantor/produtor britânico James Blake já é dos mehores de 2011. Apesar de sair apenas a 7 de Fevereiro, o leak que surgiu na net esta semana veio reforçar a forte aposta de todos os tastemakers musicais à volta do mundo (incluindo a BBC) como um dos talentos a seguir neste novo ano. À já conhecida (e apaixonante) versão de "Limit to Your Love" de Feist, o artista de 22 anos acrescenta mais 10 incríveis temas originais.

Blake dá seguimento às suas explorações dubstep ou pós-dubstep tímidas e introspectivas, com rendições singelas ao piano e vocais intensos que produzem o efeito ‘soco no estômago’, fundindo a nostalgia de Bon Iver, com o sofrimento de Antony Hegarty e a soul experiente de Mayer Hawthorne. Melodias capazes de puxar pelos sacos lacrimais, narrativas parcas e apontamentos electrónicos singulares com pedaços industrias e outros mais pop, batimento cardíaco entrecortado, vocais ora distorcidos ora em carne viva, baladas intrincadas de vulnerabilidade e emoções à flor da pele.

Um álbum enorme, triste e grandioso que vos vai apanhar desprevenidos em canções a roçar a perfeição como "Wilhelms Scream", "Lindesfarne II" ou "Why Don’t You Call Me". Um álbum que se termina com a garganta seca e a pergunta: ‘será que isto aconteceu mesmo?’. Acho que não estava preparado para esta sensação…. (stereobeatbox)

Tracklist:

1. Unluck
2. Wilhelms Scream
3. I Never Learnt To Share
4. Lindesfarne I
5. Lindesfarne II
6. Limit To Your Love
7. Give Me My Month
8. To Care (Like You)
9. Why Don’t You Call Me
10. I Mind
11. Measurements

site oficial
myspace

The Vaccines - Post Break Up Sex

2011-01-04T17:28:00.000-03:00

A imprensa britânica já grita pros quatro cantos que esta será "a banda" de 2011. O tempo dirá.

R.I.P. - Gerald "Gerry" Rafferty (16 April 1947 – 4 January 2011)

2011-01-04T17:24:00.001-03:00

O escocês foi o autor deste clássico, para o bem e para o mal, dos anos 70.
"Baker Street" acabou vulgarizando-se um pouco, devido a alta execução, mas é uma baita música, com um arranjo daqueles "de tirar pica-pau do oco" como diria nosso herói Mauval do Ronca Ronca.

Elbow - Build A Rocket Boys! (2011)

2011-01-04T14:20:00.001-03:00

"Lippy Kids" foi a faixa escolha pelo Elbow para divulgação do quinto álbum de estúdio da banda que já tem título e se chamará Build A Rocket Boys!
A tracklist também foi divulgada e dá pra conferir logo abaixo, o Blueprint Studios foi o local escolhido para as gravações que teve como produtor o também tecladista Craig Potter.
Segundo a banda o álbum seria sobre "infãncia e nostalgia" e já em “Lippy Kids” é possível constatar isso com versos como “Do they know those days are golden?”.

A previsão de lançamento é para março. Clique na faixa.

Tracklist - Deluxe version

01 “Lippy Kids”
02 “The Birds”
03 “With Love”
04 “Neat Little Rows”
05 “Jesus Is A Rochdale Girl”
06 “The Night Will Always Win”
07 “High Ideals”
08 “The River”
09 “Open Arms”
10 “The Birds (Reprise)”
11 “Dear Friends”

Os 50 Álbuns Mais Importantes da Década pela NPR

2011-01-04T00:50:00.000-03:00

A Stereogum divulgou ontem, esta lista com os 50 álbuns mais importantes dessa primeira década do sécuo 21, segundo a NPR.

NPR é a sigla para National Public Radio, uma organização americana sem fins lucrativos que congrega cerca de 800 rádios públicas do Estados Unidos.

Bem, listas tem a fatídica tradição de provocar discussões e esta se for levada realmente a sério tem pano pra manga. Não dá pra ver Shakira, Britney, Juanes (!!!) dividindo espaço com Wilco, Strokes, White Stripes, Burial, Arcade Fire e tantos outros e ficar imune.

Pelo menos não foi divulgado em formado de ranking. Menos mal.De qualquer forma estão todos aí, os 50 mais importantes álbuns da década 2000 ou 00.

John Adams – On The Transmigration Of Souls
Animal Collective – Merriweather Post Pavilion
Arcade Fire – Funeral
The Bad Plus – These Are The Vistas
Beyoncé – Dangerously In Love
Bon Iver – For Emma, Forever Ago
Bright Eyes – I’m Wide Awake, It’s Morning
Burial – Untrue
Clap Your Hands Say Yeah – S/T
Kelly Clarkson – Breakaway
Coldplay – A Rush Of Blood To The Head
Danger Mouse – The Grey Album
Death Cab For Cutie – Transatlanticism
The Decemberists – The Crane Wife
Eminem – The Marshall Mathers LP
The Flaming Lips – Yoshimi Battles The Pink Robots
Osvaldo Golijov – La Pasion Segun San Marcos (Saint Mark’s Passion)
Green Day – American Idiot
Iron And Wine – Our Endless Numbered Days
Jay-Z – The Blueprint
Norah Jones – Come Away With Me
Juanes – Fijate Bien
LCD Soundsystem – Sound Of Silver
Lil’ Wayne – Tha Carter III
Little Brother – The Listening
Yo-Yo Ma – Silk Road Journeys: When Strangers Meet
Mastodon – Leviathan
M.I.A. – Kala
Jason Moran – Black Stars
OutKast – Stankonia
Brad Paisley – 5th Gear
Panda Bear – Person Pitch
Robert Plant & Alison Krauss – Raising Sand
The Postal Service – Give Up
Radiohead – In Rainbows
Radiohead – Kid A
Shakira – Fijacion Oral, Vol. 1
Sigur Ros – ( )
Britney Spears – In The Zone
Sufjan Stevens – Illinois
The Strokes – Is This It
The Swell Season – Once Soundtrack
Ali Farka Toure & Toumani Diabate – In The Heart of the Moon
TV On The Radio – Return To Cookie Mountain
Various – Garden State Soundtrack
Various – O Brother, Where Art Thou? Soundtrack
Kanye West – The College Dropout
The White Stripes – White Blood Cells
Wilco – Yankee Hotel Foxtrot
Amy Winehouse – Back To Black

Under The Southern Sun - The Chronology of Post Punk, Gothic Rock and Modern Darkwave in Brazil (2007)

2011-01-03T00:10:00.001-03:00

"Um tributo destinado àquelas bandas e projetos que por alguns minutos, horas e dias, conseguiram dominar o temido sol do sul... O eclipse sonoro se mantém vivo até à atualidade e se manterá vivo, sempre que alguém demonstrar interesse em expor um sentimento que muitos insistem em esconder, uma melodia densa e emocional e que queira contar histórias que poucos ainda insistem em ouvir..."

O Under The Southern Sun nasceu da idéia de se criar uma coletânea virtual com bandas nacionais para distribuir em blogs e comunidades de países como Chile, Peru e Argentina.

O espetacular trabalho de pesquisa foi realizado por Raniere Santana, produtor musical da cena underground brasileira. Ele coletou 48 das melhores bandas da cena gótica/darkwave brasileira de 1983/2007 e reuniu material informativo de cada uma delas, somado a fotos e diversos links e finalizando, cerca de 10 entrevistas para complementar o trabalho.

O resultado, foi disponibilizado no rapidshare em 3 cds em mp3, com capa, contracapa para impressão, além de encarte com 120 paginas contendo biografias, links, entrevistas, matérias e tudo quanto possa interessar sobre quaisquer das bandas selecionadas.(Music Indie BR)

Volume 1

1. agentss - cidade industrial (1983)
2. escola de escândalo - luzes (1985)
3. smack - sete nomes (1986)
4. muzak - seu coração (1986)
5. ethiopia - minha vida em tuas mãos (1986)
6. o último número - animal sentimental (1986)
7. finis africae - armadilha (1986)
8. cabine c - lágrimas (1986)
9. harry - caos (1986)
10. os 5 generais - pássaros negros [ao vivo] (1987)
11. kafka - valsa do medo (1987)
12. arte no escuro - beije me cowboy (1987)
13. violeta de outono - dia eterno (1987)
14. pompas fúnebres - ulaluma (1990)
15. ocaso - somniun (1994)
16. silverblood - valsa da lua (dança para outra gravidade) (1994)

Volume 2

17. lupercais - espectros (1995)
18. back long arch - muteblast (1996)
19. labia minora - corte (1996)
20. der kalte stern - silent garden (1997)
21. chants of maledicta - mournfulness (1997)
22. das projekt der krummen mauern - after dark (1998)
23. stale bread - broken chains (1999)
24. sleepless - the city on fire(2000)
25. modus operandi - acid ent (2000)
26. elegia - the typhoon eye (2000)
27. the tears of blood - never be the same (2000)
28. almas mortas - a videira da morte (2001)
29. luz de velas - necrópole (2001)
30. vesuvia - rosalia (2002)
31. mercyland - só (2002)
32. individual industry - key of dreams (2003)

Volume 3

33. últimos versos - a máscara e o medo (2003)
34. rosa dos ventos - a dança dos invencíveis (2003)
35. projeto reinfield - her shadow (2003)
36. a banda invisível - a musica invisível (2004))
37. zigurate - despertar (2004)
38. vultos – o colecionador de lembranças (2004)
39. scarlet leaves - absinthe tears (2005)
40. the anorexic juliet - valentine´s dance (2005)
41. bels of soul - the ghost of castle (2005)
42. sensivel elite branca - espelhos (2005)
43. x-devotion - love me or hate me(2006)
44. plastique noir - empty streets (2006)
45. days are nights - dançando em meio a guerra (2006)
46. gargula valzer - an angel between the sun and earth (2006)
47. jardim do silencio - solitário (2007)
48. escarlatina obsessiva - winter(2007)

Extra: Encarte (120 fls. biografias, links, fotos, etc.)

Melhores do Ano Mojo

2011-01-01T12:30:00.000-03:00

Listaça da Mojo Magazine com os melhores de 2010, incluindo uma lista com os melhores re-lançamentos. Muito boa!

Albums

50 Matthew Dear – Black City
49 Ali Farka Toure & Toumani Diabate – Ali & Toumani
48 John Legend & The Roots- Wake Up!
47 Jane Weaver & Septieme Souer – The Fallen By Watch Bird
46 Peter Gabriel – Scratch My Back
45 Roky Erickson with Okkervil River – True Love Cast Out All Evil
44 Swans – My Father Will Guide Me Up A Rope To The Sky
43 The Besnard Lakes – Are The Roaring Night
42 Kelley Soltz – To Dreamers
41 Tom Jones – Praise and Blame
40 Eli Paperboy Reed – Come and Get It
39 Wyatt, Atzmon, Stephens – For The Ghosts Within
38 Gonjasufi – A Sufi And A Killer
37 Teenage Fanclub – Shadows
36 LCD Soundsystem – This Is Happening
35 M.I.A. – // / Y /
34 Villagers – Becoming A Jackal
33 The Roots – How I Got Over You
32 Robert Plant – Band of Joy
31 Neil Young – Le Noise
30 Janelle Monae – The ArchAndroid
29 Gill Scott-Heron – I’m New Here
28 DangerMouse and Sparklehorse – Dark Night of The Soul
27 Field Music – Field Music (Measure)
26 Gorrilaz – Plastic Beach
25 Foals – Total Life Forever
24 The Jim Jones Revue – Burning Your House Down
23 Sharon Jones and The Dap Kings – I Learned The Hard Way
22 Sam Amidon – I See The Sign
21 Isobel Campbell & Mark Lanegan – Hawk
20 Grinderman – Grinderman 2
19 Rumer – Seasons of My Soul
18 Caribou – Swim
17 Roots Manuva meets Wrongtom – Duppy Writer
16 Aerial Pink’s Haunted Graffiti – Before Today
15 Avi Buffalo – Avi Buffalo
14 Manic Street Preachers – Postcards From A Young Man
13 Joanna Newsom – Have One On Me
12 Mavis Staples – You Are Not Alone
11 Deerhunter – Halcyon Digest
10 Doug Paisley – Constant Companion
9 The Coral – Butterfly House
8 Phosphorescent – Here’s To Taking It Easy
7 Midlake – The Courage of Others
6 Paul Weller – Wakes Up The Nation
5 The Black Keys – Brothers
4 Edwyn Collins – Losing Sleep
3 MGMT – Congratulations
2 Arcade Fire – The Suburbs
1 John Grant – Queen of Denmark

Re-issues

20 Various – Alan Lomax In Haiti
19 Lightni’g Hopkins – His Blues
18 Kenny Graham And His Satellites – Moondog Suite
17 Charanjit Singh – Ten Ragas To A Disco Beat
16 Galaxie 500 – On Fire
15 Sandsy Denny – Sandy Denny
14 Neu! – Box
13 Bob Dylan – The Mono Box
12 Kris Kristofferson – Please Don’t tell Me How the Story Ends: The Publishing Demos 1968-1972
11 David Bowie – Station To Station
10 Various – Theme Time Radio Hour Vol. 3
9 R.E.M. – Fables of The Reconstruction
8 The Teardrop Explodes – Kilimanjaro: Deluxe Edition
7 Robert Wyatt – His Greatest Misses
6 Bob Dylan – The Bootleg Series Vol. 9: The Witmark Demos
5 Miles Davis- Bitches Brew: Collector’s Edition
4 Iggy and The Stooges – Raw Power
3 Jimi Hendrix – West Coast Seattle Boy
2 The Rolling Stones – Exile on Main St: Deluxe Edition
1 Bruce Springsteen – The Promise

Track of The Year: Janelle Monae – ‘Tightrope’
Book of The Year: Rob Young – ‘Electric Eden’
DVD of The Year: White, The Edge, Page – It Might Get Loud
Return of The Year: Edwyn Collins

Melhores de 2010 da Rough Trade

2011-01-01T12:16:00.000-03:00

Eis a listinha de melhores do ano da Rough Trade, interessante como ela sempre foge das preferencias do Pitchfork.
É o que sempre se diz de listas, pano pra manga pra discordar e polemizar um pouco.

1. Caribou - Swim
2. Gil Scott-Heron - I'm New Here
3. These New Puritans - Hidden
4. Caitlin Rose - Own Side Now
5. Phosphorescent - Here's To Taking It Easy
6. Darkstar - North
7. Charlotte Gainsbourg - IRM
8. Gold Panda - Lucky Shiner
9. Wild Nothing - Gemini
10. Tame Impala - Innerspeaker
11. Broken Bells - Broken Bells
12. Avi Buffalo - Avi Buffalo
13. The National - High Violet
14. Emeralds - Does It Look Like I’m Here?
15. Beach House - Teen Dream
16. Voice Of The Seven Thunders - Voice Of The Seven Thunders
17. Perfume Genius - Learning
18. Crocodiles - Sleep Forever
19. The Black Keys - Brothers
20. The Morning Benders - Big Echo
21. Arcade Fire - The Suburbs
22. Salem - King Night
23. Brian Eno - Small Craft On A Milk Sea
24. Dylan Leblanc - Paupers Field
25. Joanna Newson - Have One On Me
26. Matthew Dear - Black City
27. Warpaint - The Fool
28. Liars - Sisterworld
29. LCD Soundsystem - This Is Happening
30. John Grant - Queen Of Denmark
31. Konono No 1 - Assume Crash Position
32. Smoke Fairies - Through Low Light And Trees
33. Surfer Blood - Astro Coast
34. Villagers - Becoming A Jackal
35. Crystal Castles - Crystal Castles
36. Mount Kimbie - Crooks And Lovers
37. Flying Lotus - Cosmogramma
38. Best Coast - Crazy For You
39. PVT - Church With No Magic
40. Laura Marling - I Speak Because I Can
41. Vampire Weekend - Contra
42. Edwyn Collins - Losing Sleep 43. Yeasayer - Odd Blood 44. Midlake - The Courage Of Others 45. The Soft Pack - The Soft Pack
46. Sleigh Bells - Treats
47. O Children - O Children
48. Glasser - Ring
49. Zola Jesus - Stridulum 2
50. Holly Miranda - The Magician’s Private Library
51. Sea Of Bees - Songs For The Ravens
52. JJ - No3
53. Pantha Du Prince - Black Noise
54. Twin Shadow - Forget
55. Gonjasufi - A Sufi And A Killer
56. Bear In Heaven - Beast Rest Forth Mouth
57. Ariel Pink’s Haunted Graffiti - Before Today
58. Cours Lapin - Cours Lapin
59. Darwin Deez - Darwin Deez
60. School Of Seven Bells - Disconnect From Desire
61. Beach Fossils - Beach Fossils
62. Shit Robot - From The Cradle To The Rave
63. Jonsi - Go
64. Dum Dum Girls - I Will Be
65. Belle And Sebastian - Belle And Sebastian Write About Love
66. Chilly Gonzales - Ivory Tower
67. Connan Mokasin - Please Turn Me Into The Snat
68. Holy Fuck - Latin
69. The School - Loveless Unbeliever
70. Tobacco - Maniac Meat
71. Dios - We Are Dios
72. Allo Darlin’ - Allo Darlin’
73. Swans - My Father Will Guide Me Up A Rope To The Sky
74. Male Bonding - Nothing Hurts
75. El Guincho - Pop Negro
76. Oneohtrix Point Never - Returnal
77. Kort (Kurt Wagner And Cortney Tidwell) - Invariable Heartache
78. Solar Bears - She Was Coloured In
79. Free Energy - Stuck On Nothing
80. Sufjan Stevens - The Age Of Adz
81. Kings Go Forth - The Outsiders Are Back
82. Grinderman - Grinderman 2
83. Dan Michaelson And The Coastguards - Shakes
84. Stornoway - Beachcomber’s Windowsill
85. Tamaryn - The Waves
86. The Tallest Man On Earth - The Wild Hunt
87. Four Tet - There Is Love In You
88. Magic Kids - Memphis
89. Marina And The Diamonds - Family Jewels
90. Mystery Jets - Serotonin
91. Black Angels - Phosphene Dream
92. Danger Mouse And Sparklehorse - Dark Night Of The Soul
93. Fool’s Gold - Fool’s Gold
94. Frankie Rose And The Outs - Frankie Rose And The Outs
95. Aloe Blacc - Good Things
96. Drums Of Death - Generation Hexed
97. Am - Future Sons And Daughters
98. Field Music - Field Music (Measure)
99. Hot Chip - One Life Stand
100. Time And Spacemachine - Set Phazer To Stun

Os 75 Melhores Álbuns de 2010 da NME

2011-01-01T12:10:00.000-03:00

75 The Eighties Matchbox B-Line Disaster – Blood & Fire
74 Sufjan Stevens – The Age Of Adz
73 Interpol – Interpol
72 Male Bonding – Nothing Hurts
71 Field Music – Field Music (Measure)
70 Broken Social Scene – Forgiveness Rock Record
69 Happy Birthday – Happy Birthday
68 Edwyn Collins – Losing Sleep
67 The Dillinger Escape Plan – Option Paralysis
66 Gorillaz – Plastic Beach
65 Robyn – Body Talk Pt 1
64 Walls – Walls
63 Perfume Genius – Learning
62 Gil Scott-Heron – I’m New Here
61 Flying Lotus – Cosmogramma
60 Belle And Sebastian – Write About Love
59 Errors – Come Down With Me
58 Crocodiles – Sleep Forever
57 Joanna Newsom – Have One On Me
56 Mount Kimbie – Crooks & Lovers
55 Ikonika – Contact, Love, Want, Have
54 First Aid Kit – The Big Black and The Blue
53 Kelis – Flesh Tone
52 Dum Dum Girls – I Will Be
51 Charlotte Gainsbourg – IRM
50 Frightened Rabbit – The Winter of Mixed Drinks
49 Surfer Blood – Astro Coast
48 My Chemical Romance – Danger Days
47 Pulled Apart By Horses – Pulled Apart By Horses
46 Paul Weller – Wake Up The Nation
45 Four Tet – There Is Love In You
44 Manic Street Preachers – Postcards From A Young Man
43 Everything Everything – Man Alive
42 Mystery Jets – Serotonin
41 Steve Mason – Boys Outside
40 Sleigh Bells – Treats
39 Magnetic Man – Magnetic Man
38 Big Boi – Sir Lucious Left Foot: The Son Of Chico Dusty
37 Lonelady – Nerve Up
36 Hurts – Happiness
35 Glasser – Ring
34 Kanye West – My Beautiful Dark Twisted Fantasy
33 Marina And The Diamonds – The Family Jewels
32 Islet – Wimmy
31 Crystal Castles – Crystal Castles
30 Klaxons – Surfing The Void
29 No Age – Everything In Between
28 New Young Pony Club – The Optimist
27 Best Coast – Crazy For You
26 Les Savy Fav – Root For Ruin
25 Avi Buffalo – Avi Buffalo
24 Vampire Weekend – Contra
23 Ariel Pink’s Haunted Graffiti – Before Today
22 Swans – My Father Will Guide Me Up A Rope To The Sky
21 Janelle Monae – The ArchAndroid
20 Deerhunter – Halcyon Digest
19 MGMT – Congratulations
18 Warpaint – The Fool
17 Factory Floor – Untitled
16 Grinderman – Grinderman 2
15 Yeasayer – Odd Blood
14 The Fall – Your Future, Our Clutter
13 Gayngs – Relayted
12 Caribou – Swim
11The National – High Violet
10 The Drums – The Drums
09 Liars – Sisterworld
08 Salem – King Night
07 Zola Jesus – Stridulum II
06 Foals – Total Life Forever
05 Laura Marling – I Speak Because I Can
04 LCD Soundsystem – This Is Happening
03 Beach House – Teen Dream
02 Arcade Fire – The Suburbs
01 These New Puritans – Hidden

Feliz Ano Novo - Happy New Year!!

2010-12-31T18:44:00.002-03:00

Um Feliz 2011 com muita saúde,

felicidade,

paz e muito rock and roll!!

Lobão versus Transa Louca

2010-12-31T00:02:00.001-03:00

R.I.P. Bobby Farrell aka Boney M. - 1949 - 2010

2010-12-30T23:47:00.003-03:00

Pitchfork's The Top 100 Tracks of 2010

2010-12-30T12:02:00.001-03:00

Fechando a tampa de 2010, as 100 músicas eleitas pelo pessoal da Pitchfork como as melhores de 2010. Tem tá pra todo gosto e como toda lista que se preze deixa muitos espaços para discussões.

Links removed by request

Parte 1

001 - Ariel Pink's Haunted Graffiti - Round and Round
002 - Kanye West [feat. Pusha T] - Runaway
003 - LCD Soundsystem - I Can Change
004 - Robyn - Dancing On My Own
005 - Big Boi [feat. Cutty] - Shutterbugg
006 - Kanye West [feat. Dwele] - POWER
007 - Joanna Newsom - Good Intentions Paving Company
008 - James Blake - I Only Know (What I Know Now)
009 - Arcade Fire - Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)
010 - Janelle Monaé [feat. Big Boi] - Tightrope
011 - Deerhunter - Desire Lines
012 - LCD Soundsystem - All I Want
013 - Caribou - Odessa
014 - Sleigh Bells - Rill Rill
015 - Crystal Castles [feat. Robert Smith] - Not In Love
016 - Beach House - Norway
017 - Girl Unit - Wut
018 - Titus Andronicus - A More Perfect Union
019 - How To Dress Well - Decisions (feat. Yüksel Arslan)
020 - Erykah Badu - Window Seat

Parte 2

021 - Azari & III - Reckless With Your Love (Tensnake Remix)
022 - Rick Ross [feat. Styles P] - B.M.F. (Blowin' Money Fast)
023 - Vampire Weekend - Giving Up The Gun
024 - Teengirl Fantasy - Cheaters
025 - The Walkmen - Angela Surf City
026 - Cee-Lo Green - Fuck You
027 - Four Tet - Angel Echoes
028 - Yeasayer - O.N.E.
029 - James Blake - CMYK
030 - The-Dream - Yamaha
031 - Girls - Carolina
032 - Robyn - Hang With Me
033 - Zola Jesus - Night
034 - Gold Panda - You
035 - Rihanna - Rude Boy
036 - Arcade Fire - Ready To Start
037 - Jay Electronica - Exhibit C
038 - Hot Chip - One Life Stand
039 - No Age - Fever Dreaming
040 - Janelle Monaé - Cold War

Parte 3

041 - Deerhunter - Helicopter
042 - Japandroids - Younger Us
043 - Waka Flocka Flame - Hard In Da Paint
044 - Das Racist - hahahaha jk
045 - Gorillaz - On Melancholy Hill
046 - The Knife [feat. Planningtorock & Mt. Sims] - Coloring Pigeons
047 - Beach House - Walk In The Park
048 - Best Coast - When I'm With You
049 - ceo - Come With Me
050 - Cults - Go Outside
051 - Smith Westerns - Weekend
052 - Lindstrom & Christabelle - Lovesick
053 - Kendal Johansson - Blue Moon
054 - Vampire Weekend - White Sky
055 - Lady Gaga [ft. Beyoncé] - Telephone
056 - Joker - Tron
057 - The Fresh & Onlys - Waterfall
058 - Oneohtrix Point Never [ft. Antony] - Returnal
059 - Twin Sister - All Around and Away We Go
060 - Panda Bear - Slow-Motion

Parte 4

061 - Tyler the Creator - French! Featuring Hodgy Beats
062 - Ted Leo & the Pharmacists - Bottled In Cork
063 - Broken Social Scene - World Sick
064 - Alicia Keys - Un-Thinkable (I'm Ready)
065 - Dum Dum Girls - Jail La La
066 - The National - Bloodbuzz Ohio
067 - Drake - Over
068 - Kingdom [ft. Shyvonne] - Mind Reader
069 - Woods - Suffering Season
070 - ndf - Since We Last Met
071 - Salem - King Night
072 - No Age - Glitter
073 - Wild Nothing - Chinatown
074 - Sade - Soldier Of Love
075 - Toro Y Moi - Blessa
076 - Here We Go Magic - Collector
077 - Rihanna [ft. Drake] - What's My Name
078 - Die Antwoord - Enter The Ninja
079 - Delorean - Real Love
080 - The Radio Dept. - Heaven's On Fire

Parte 5

081 - Forest Swords - Rattling Cage
082 - Spoon - Written In Reverse
083 - Surfer Blood - Floating Vibes
084 - Gil Scott-Heron - New York Is Killing Me
085 - Wavves - Post Acid
086 - Glasser - Apply
087 - Perfume Genius - Mr. Peterson
088 - DOM - Burn Bridges
089 - Usher [ft. Nicki Minaj] - Lil Freak
090 - Abe Vigoda - Crush
091 - Liars - Scarecrows On A Killer Slant
092 - Matthew Dear - You Put A Smell On Me
093 - Freddie Gibbs - National Anthem (Fuck The World)
094 - Kelis - Acapella
095 - Ty Segall - Girlfriend
096 - Diplomats - Salute
097 - Ramadanman - Don't Change For Me
098 - Male Bonding - Year's Not Long
099 - Gayngs - The Gaudy Side of Town
100 - These New Puritans - We Want War

Bob Marley and The Waylers - Peel Sessions (1973)

2010-12-29T21:21:00.005-03:00

Essa preciosidade foi gravada direto das ondas do rádio para uma cassete e traz seis faixas performadas pelo velho Bob numa Peel Session em março de 1973.
Na gravação pode se ouvir a fala do lendário John Peel o cicerone mais cobiçado do rádio inglês de todos os tempos.

Tracklist:

01 Concrete Jungle
02 Rastaman Chant
03 Slave Driver
04 DJ Intro
05 Kinky Reggae
06 Can't Blame The Youth
07 Get Up Stand Up

Klaxons - Landmarks of Lunacy EP (2010)

2010-12-28T21:02:00.000-03:00

Seguindo a máxima "nada se perde, tudo se transforma", ou ainda, no clima natalino, "o que não serve pra você, pode fazer falta pra alguêm" a rapaziada do Klaxons soltou esse EPzinho contendo sobras de estúdio de seu último álbum Surfing The Void.

Ele pode ser baixado de grátis no site da banda ou por aqui mesmo. Confira!

Trackist:

01 - The Pale Blue Dot
02 - Silver Forest
03 - Ivy Leaves
04 - Wildeflowers
05 - Marble Fields

myspace
site oficial

New Season - The Peel Sessions 1983-1991 (1992)

2010-12-27T11:47:00.005-03:00

Já deu pra perceber que o camarada John Peel é um dos gurus deste cafofo, pois bem, desta vez trago esta coletânea que reune alguns dos grandes momentos das espetaculares Peel Sessions da BBC 1 realizadas entre 1983 e 1992 e comandadas pelo mestre.

Tracklist:

01. The Smiths - What Difference Does It Make
02. Half Man Half Biscuit - The Trumpton Riots
03. That Petrol Emotion - Lettuce
04. The Jesus And Mary Chain - Inside Me
05. The Wedding Present - Felicity
06. Happy Mondays - Freaky Dancin'
07. Cud - Mind The Gap
08. Loop - Soundhead
09. Inspiral Carpets - Out Of Time
10. Where's The Beach - Tripping The Luv Fantastic
11. Pale Saints - Time Thief
12. Lush - Breeze
13. Paris Angels - Stay
14. Teenage Fanclub - God Knows It's True
15. Levellers Five - Home
16. Babes In Toyland - Ripe
17. The Charlatans - Polar Bear
18. New Fast Automatic Daffodils - Man Without Qualities II
19. The Hoovers - Comes A Time
20. The Farm - Groovy Train
21. The Shamen - Possible Worlds

Thiago Pethit e Tiê - Essa Canção Francesa

2010-12-27T06:40:00.000-03:00

Yeasayer - Live At Ancienne Belgique (2010)

2010-12-26T12:30:00.001-03:00

A rapaziada do Brooklyn, Yeasayer, é outra banda que detro do espírito natalino, também liberou para free download um presentinho de natal para seus fãs.

Trata-se deste, Live at Ancienne Belgique, que foi gravado no dia 28 de outubro no Ancienne Belgique em Bruxela, obviamente.

Seguindo a linha do pioneiro Radiohead é você quem decide quanto vale o presentinho, definindo o valor a ser pago ou não, pois consta a opção "free" para os mais necessitados.

Baixe direto no site da banda ou clicando abaixo:

Tracklist:

01 Madder Red
02 Rome
03 Wait for the Summer
04 Tightrope
05 Red Cave
06 Grizelda
07 Sunrise
08 Mondegreen
09 Strange Reunions
10 O.N.E.
11 Ambling Alp
12 The Children
13 2080

Holger - Sunga (2010)

2010-12-26T00:02:00.001-03:00

Bons, esses tempos em que vivemos para quem gosta de música. Nos últimos anos, ganhamos acesso a tudo de bom que foi gravado em qualquer época em qualquer ponto do globo. O Holger é fruto de uma geração que desenvolveu seu gosto musical baseada nesse acesso irrestrito. Adolescentes, descobriram o indie rock de bandas como Flaming Lips, Wilco e Pavement e mergulharam no post rock do Mogwai e godspeed you! black emperor. Lá pelos 16 anos, três deles (Pata, Arthur, Pepe) aventuraram-se pelo estilo com uma banda chamada projeto:, que ainda contava com a Irina, hoje no internacional Garotas Suecas.

O passo seguinte foi brincar de folk improvisado, com o projeto That’s All Folks, embrião do que seria o Holger, que já contava com o Tché e o Rolla. Das sessions bêbadas em playgrounds, surgiram dezenas de músicas. Algumas delas, dois anos depois, foram parar no EP Green Valley, que mostrou o Holger ao mundo. O EP incorporava influências do folk rock, indie rock e até resvalava de leve no New Order em canções que soavam como ritos de passagem à vida adulta. Foi bem recebido, mas o que chamava a atenção mesmo eram o shows, sempre imprevisíveis, sempre selvagens.

Com o público crescendo na base do boca a boca, abriram no Brasil para bandas como Dirty Projectors, No Age e Matt and Kim. Também viajaram aos EUA e Canadá, onde tocaram nos festivais SXSW e Pop Montreal. A experiência internacional arejou a cabeça da molecada. Estavam lado a lado com ídolos e a todo tempo descobrindo novas bandas e novas maneiras de fazer música.

Passaram verões na praia escutando coletâneas de música africana, caribenha e latina. Resgataram os discos de música brasileira dos pais. Descobriram nos clubes a nova música eletrônica que se faz mundo afora. Abriram os olhos para gêneros geralmente desprezados pelo público dito indie. Enfim, cresceram, expandiram os horizontes musicais, descobriram o novo onde menos esperavam. Disso, nasceu o Sunga. O título escolhido veio de uma brincadeira das mais sérias. Para eles, assumir a Sunga é deixar de ser criança. Deixar a bermuda de lado é deixar pra trás velhos preconceitos.

Para chegar onde queriam musicalmente, contaram com a ajuda do produtor Roger Paul Mason, importado do Brooklyn por sugestão do baterista do Dirty Projectors. Juntos, eles se internaram no home studio da banda por cerca de um mês e saíram de lá com um dos mais surpreendentes discos já feitos por uma banda de indie rock no Brasil.

“No Brakes” abre o disco com batucada para, pouco depois, ser soterrada por guitarras duras do indie rock clássico e vocais em coro, com pinta de hino. Logo, uma guitarra cheia de ginga chega pra quebrar a seriedadade e mostrar que o Holger quer mesmo é se divertir.

Falando em diversão, o disco segue com “She Dances”, favorita dos shows. Um estranho vocal em falsete à Danielson discorre sobre uma garota na pista de dança, enquanto a banda chama para a festa com tamborins, sinths, vocoder e guitarras à Modest Mouse.

“Let’em Shine Below”, o primeiro single, foi apelidada “Axé” pelos integrandes da banda. Tem cadência roubada do gênero baiano, efeitos vocais à Flaming Lips e uma guitarrinha pra lá de safada.

Em seguida, “Transfinite” chega com uma linha de baixo simples, belo arranjo vocal e bateria que dita as mudanças de clima. De um rock direto, a faixa emenda um quase baião eletrônico para finalizar com uma guitarrinha que soa como chicha, a surf music dos Andes.

O título de “Caribean Nights” não deixa dúvidas: é som de verão, com eclados com som de steel drums, percussão caliente e guitarras que flertam com calypso. O refão barulhento e o final apocalíptico lembram que as tempestades na estação também são as mais intensas.

“Toothles Turtles” é um rock dançante, com melodia de AM. Os breaks bizarros só tornam as coias mais interessantes: seja num coro de rock de arena, seja num teclado descaradamente poperô. Se o Broken Social Scene decidisse ser uma banda de pop, provavelmente soaria assim.

Na primeira visita que fez à Montreal, o Holger conheceu a figura local Beaver Sheppard, músico, artista plástico e grande conzinheiro. “Beaver” é inspirada em um sanduíche preparado pelo cara. Soa como o Akron/Family em um passeio por um terreiro.

Cheia de mundanças de andamento, “Undesirable Regrets” cita a Bíblia e faz dançar, enquanto “Who Knows” é o indie rock para agradar os antigos fãs da banda - ainda que surpreenda com efeitos eletrônicos e um brake calcado no math rock.

“Eagle” começa com bateria eletrônica uma levada que parece prima do kuduro, para desenbocar em uma balada com letra baseada em história real sobre loops de guitarra e samples, para voltar ao semi-kuduro no refão.

Fechando, “Geneçambique” é uma jam instrumental que remete aos tempos de post-rock dos integrantes da banda. Mas aqui eles vão além, brincado com efeitos de estúdio, auto-tune e bateira Casio.

Assumindo a sunga, munidos de good vibe, boas ideias e referências, além da cara-de-pau e a coragem que só moleques nos seus vinte e poucos conseguem ter, o Holger consegue em seu primeiro álbum um feito e tanto: eles tropicalizaram o indie rock. E convidam para a festa. Só não pode chegar de bermuda. (Trama Virtual)

Holger é Arthur, Pata ,Pepe, Rolla e Tché
Sunga foi produzido por Roger Paul Mason

O download está disponível no banner da Trama logo abaixo.

Tracklist:

01. No Brakes
02. She Dances
03. Let'em Shine Below
04. Transfinite
05. Caribbean Nights
06. Toothless Turtles
07. Beaver
08. Undesireble Regrets
09. Who Knows
10. Eagle
11. Gencambique

Gorillaz - The Fall (2010)

2010-12-25T15:58:00.004-03:00

O Gorillaz, projeto de Damon Albarn, cumpriu a promessa e disponibilizou hoje, sábado (25), dia de Natal, seu novo disco, The Fall, para ser ouvido gratuitamente eu seu site oficial (thefall.gorillaz.com).

Os membros do fã clube do grupo podem fazer o downoad das músicas, e quem não for membro pode ouvir em streaming, fornecendo um endereço de email.

The Fall foi gravado por Damon Albarn durante a turnê do Gorillaz pela América do Norte, no mês de outubro. Albarn utilizou um iPad, com vinte aplicativos para produção musical, para gravar as 14 faixas. Ele afirmou que o álbum é uma espécie de "diário" da turnê. "Eu literalmente fiz as músicas na estrada na América durante um mês", disse.

As faixas tem títulos remetendo aos locais por onde ele passou, como "Phoner to Arizona", "Detroit", "The Snake in Dallas" e "California and the Slipping of the Sun". O lendário soulman Bobby Womack, que acompanhou o Gorillaz em alguns shows, canta na música "Bobby in Phoenix". (Jornal do Brasil)

Tracklist:

PHONER TO ARIZONA
Recorded in Montreal on 3rd October
REVOLVING DOORS
Recorded in Boston on 5th October
HILLBILLY MAN
Recorded in New Jersey and Virginia on 10th and 11th October
Additional Guitar: Mick Jones
DETROIT
Recorded in Detroit on 13th October
SHY-TOWN
Recorded in Chicago on 15th October
LITTLE PINK PLASTIC BAGS
Recorded in Chicago on 16th October
Additional Keyboards: Jesse Hackett
THE JOPLIN SPIDER
Recorded in Joplin on 18th October
Additional conversations with: Darren ‘Smoggy’ Evans
THE PARISH OF SPACE DUST
Recorded in Houston on 19th October
THE SNAKE IN DALLAS
Recorded in Dallas on 20th October
AMARILLO
Recorded in Amarillo on 23rd October
THE SPEAK IT MOUNTAINS
Recorded in Denver on 24th October
Stream and forest recorded in Santa Fe on 25th October by Mike Smith
ASPEN FOREST
Recorded in Santa Fe on 25th October and in Vancouver on 3rd November
Additional Bass: Paul Simonon
Additional Qanun: James R Grippo
BOBBY IN PHOENIX
Recorded in Phoenix on 26th October
Vocals and Guitar: Bobby Womack
CALIFORNIA AND THE SLIPPING OF THE SUN
Recorded in Oakland on 30th October
Train station announcement recorded at LA Train Station. Additional conversation with: Darren ‘Smoggy’ Evans, Mick Jones, Jamie Hewlett and Tanyel Vahdettin.
SEATTLE YODEL
Recorded in Seattle on 2nd November
Featuring the Archie McPhee Yodelling Pickle. Copyright 2008 Archie McPhee and Company www.mcphee.com/shop/products/Yodelling-Pickle.html

Feliz Natal ! - Happy Christmas!

2010-12-24T21:26:00.004-03:00

Um super Natal a todos que frequentam as páginas do RFM. Um Natal e um Ano Novo com muito rock'n'roll!!!

Cheers!!

Mixtape - RFM Christmas 2010

2010-12-22T01:27:00.005-03:00

Tracklist:

01 Coldplay - Christmas Lights
02 The Killers - Boots
03 Weezer - We Wish You a Merry Christmas
04 The Crookes - Its Just Not Christmas Without You
05 Hot Club De Paris - Will You Still Be In Love With Me Next Year
06 Hold Horse Is - Wonderful Christmas Time
07 Slow Club - Christmas (Baby Please Come Home)
08 The Boy Least Likely To - Happy Christmas Baby
09 Julian Casablancas - I Wish It Was Christmas Today
10 The Wombats - Is This Christmas
11 The Futureheads - Christmas Was Better In The 80's
12 Screaming Maldini - As Dew In Aprille
13 Los Campesinos - Kindle A Flame In Her Heart
14 The Pipettes - Santa's On His Way
15 Ingo Star Cruser - Just Like Christmas
16 The Waitresses - Christmas Wrapping
17 Fairytale Of New York - The Pogues Featuring Kirsty MacColl
18 I Like Trains - Last Christmas
19 Summer Camp - Christmas Wrapping (The Waitress cover)
20 CocknBullKid - Amazing Dave
21 The Golden Filter - White Nights (Psychic TV Cover)
22 Kanye West (feat Teyana Taylor & CyHi Da Prynce) - Christmas In Harlem
23 Ro¦êyksopp - Le Cantique de Noe¦êl
24 Thunderskank & Trufix - Merry Christmas
25 Maps - Stay Another Day
26 Glasvegas - A Snowflake Fell (And It Felt Like A Kiss)
27 Oasis - Merry Xmas Everybody
28 Sufjan Stevens - That Was The Worst Christmas Ever!
29 Kevin Devine - Splitting Up Christmas
30 James Yull - Jingle Bells (Jingle Pints Remix)
31 Glasvegas - Silent Night (Noapte De Vis)